театр Шарля Омона

Тома Мин: литературный дневник

«Пустячок с уродами». обычно упоминают, что он был настоящим эстетом и денди, совершенно забывая другую, основополагающую черту его характера — имморализм, т.е. отрицание моральных ценностей до потери различия между добром и злом. Это отрицание он показывал не только в обычной жизни, но и в своих работах. Собственно, это и было декадентством. А если это было основным и самым важным для него?
создаваемый по проекту Дурнова,


театр Шарля Омона
(в советское время театр Мейерхольда),
первоначально
выглядел несколько инфернально,

через вход, устроенный в виде огромной драконьей пасти
зрители моглизаходить в театр.



А представьте
сколь притягательно
сколь смело
бы выглядели стеклянные лестницы


между этажами?
Приятель
Дурнова Валерий Брюсов назвал театр «банально-декадентским». Но Брюсову он мог простить подобное. Мог бы простить и Константину Бальмонта, которого рисовал и изобразил (Дурнов М.А. К.Д. Бальмонт в Париже. 1901. Картон, акварель, гуашь. 45 х 40,8 см. ГТГ) не менее декадентски то ли заменяющим целый город, а может несущим свет или самому являющимся светом. Нужно понимать, что Модест Дурнов был в центре внимания.


Кстати, Модест Александрович работал как график
и в т.ч. делал иллюстрации


для книг. Но и эти графические рисунки нужно читать.


Например его «Наполеон и Гёте» (Дурнов М.А. Наполеон и Гёте. 1900-1910-е гг. рисунок), где персонажи также не просто портреты, а показано, что у них есть тёмная сторона и ещё большой вопрос кто из них более велик император или поэт.


Да и книги он выбирал не простые. «Портрет Дориана Грея» Оскара Уайльда (Книгоиздательство «Грифъ». Москва, 1906) как нельзя лучше подошёл для него как для человека и художника.
Погрязший в пороках Дориан, постоянно подтверждающий свою кошмарную репутацию, чем не внешний облик Дурнова, внутренний мир которого был недоступен посторонним и только иногда его мысли пробивались наружу в частности в «Болванчике».


Эта работа не менее декадентская, чем другие работы. Она также несёт, как принято сегодня говорить,


скрытое послание. Человеческий зоопарк — доступный ужас человеческого мира, где один человек отбирает у другого возможность считаться человеком.


Эта работа наверняка и сразу после окончания рисования останавливала на себе взгляды зрителей:
слева изображены
сиамские близнецы,


в центре посетители вокруг ужасного азиатского вида живого болвана в красной безрукавке, улыбающегося чему-то ведомому только ему…


Но приглядитесь! И вы поймёте,
что в этом театре уродов


уродами являются сами зрители, а не те, на кого они пришли посмотреть.


Автор проговорился, что он иначе видит ситуацию
и кто у кого отбирает возможность считаться


человеком для него даже не вопрос.


Причина появления человеческих зоопарков понятна:
когда ты нищ духом бесправен и ,


то увидеть кого-то в ещё более дурном положении, возвысит тебя в собственных глазах.
Зрители утратили человеческое обличье сразу как только решили пойти в это место и не многие смогут снова стать людьми.


Художник изобразил их с явным отвращением.\
А разве это не подтверждение
идей декадентства?



В то время, как


его считали демонической натурой,
он поддерживал это отношение к себе всем поведением и работами.


При этом мало кто обращал внимание,
что на самом деле демонами были они сами.


Поэтому изображение должно было быть максимально жутким, заставляющим задуматься о себе и своём месте в мире.


Почему центральный персонаж изображён в виде азиата, — скорее всего китайца, — можно пред­поло­жить. Конец XIX и начало XX веков были временем огромного интереса к Азии
Китаю и Японии.и в частности


Плохо понимаемые, толком не изведанные, с непохожими на европейскую культурами, Япония и Китай начали проникать и закрепляться на Западе, где к ним был большой интерес. В это же время Модест Александрович сделал порт­рет своей сестры в А.А. Назариной, в виде японки в живописном японском кимоно на не менее живописном фоне.



Другие статьи в литературном дневнике: