Уильям Моррис - гуру самореализации

 
Сегодня темой для размышлений стало творчество многогранно талантливого человека - английского художника, поэта, прозаика, переводчика, издателя, социалиста, теоретика искусства, основателя движения «Искусства и ремёсла» - Уильяма Морриса.

Мое знакомство с творчеством Морриса началась лет восемь назад, когда я писала несколько статей для сайта производителей гобелена, где презентовала коллекцию маэстро. Иногда жизнь дарит возможность повстречаться «на виртуальном ветру», по классификации Вознесенского, с людьми исключительными: многопланово одаренными и разноформатно проявленными в мир. Уильям Моррис - один из таких уникумов.

С юных лет он, не обремененный заработком на хлеб, изучал в Оксфорде архитектуру и литературу. Уже этот сакраментальный замес наук заставляет присмотреться к Моррису внимательнее. Поясню эту мысль. В раннем средневековье архитектура и скульптура выполняли функцию сохранения и передачи информации (готические храмы - это энциклопедии жизни современников), а позднее эта функция перешла к литературе, не зря Виктор Гюго, устами отца Фроло в «Соборе Парижской богоматери» провозгласил, что литература убьет архитектуру. Так оно и вышло.

В молодом возрасте Моррис примкнул к течению прерафаэлитов, которые вдохновлялись идеями средневековья, главным направлением их внимания была природа, представленная в ярких открытых цветах и больше декоративная, чем естественная. Эту идею Моррис понесет дальше и в его коронных, ставших культовыми гобеленовых полотнах, природа будет главным объектом воспевания, но стиль маэстро останется декоративным.

Постепенно Уильям Моррис приходит к идее возрождения ремесел, заметим, что это происходит в середине 19 века, разгар промышленного бума на его родине. Массовые промышленные изделия удручают маэстро, он пишет: «Унылые ряды фальшивых цветочков и листочков, которые остаётся только пересчитывать от скуки…Человек, как и всё общество в целом, может стать лучше, если будет существовать в эстетически приятной среде. Если вся его повседневность будет окружена вещами не только утилитарными, но и приятными глазу, наполненными красотой».

Уникальность Морриса в том, что любую свою идею он воплощал в жизнь. Так появился его «красный дом» (из красного неотесанного кирпича, что в те времена было не принято), украшенный живописью, фантастически красивыми витражами в окнах и мебелью в стиле средневековья ручной работы. В этом доме долгие годы будет жить его семья.

Желая создавать уникальную красоту не только для себя, но и для ценителей, Уильям Моррис открывает первую фирму, ставшую прообразом дизайнерского бюро, где вся работа делалась вручную. Здесь производился штучный товар: витражи и гобелены, обои и мебель, фрески и ковры. Даже в собственном доме Моррис установил ткацкий станок, на котором постоянно экспериментировал, создавая новые дизайны гобелена) Сам маэстро был убежденным социалистом и мечтал, чтобы изделия его фирмы были доступны представителям среднего класса, но, увы, это была лишь утопия, товары ручной работы не могли стоить дешево и приобретали их только состоятельные люди. Моррис искренне переживал этот провал своей идеи равенства и бесклассового общества.

Маэстро был неутомим в работе и, создавая очередной шедевр, говорил: «Вещь красива, если она подражает природе». Он создал более 40 дизайнов для обоев, гобеленов и ковров, воспевая нескончаемое разнообразие и красоту природных форм. Самый известный дизайн мастера - «Земляничный воришка» - сюжет, подсмотренный в его же саду, где птицы лакомились в ягоднике. Сегодня, когда творчество Уильяма Морриса переживает свой Ренессанс, можно увидеть самые популярные его дизайны в гобеленах современных производителей, в керамике и обоях, это не просто удивительно красиво, это свой мир - уютный и добрый.

Но, как большинство талантливых людей, Моррис был одарен в различных сферах деятельности и одной из них стала литература (вспомним, что в юности он обучался архитектуре и литературе). Мне довелось прочитать действительно интересный роман маэстро «Лес за гранью мира». Как считают критики, Моррису «…удалось создать атмосферный рыцарский роман, в котором за горем потерь и непростыми испытаниями непременно следует чистая любовь и заслуженная награда». Это очень точная характеристика литературных трудов Морриса. Добавлю, что маэстро считается родоначальником жанра фэнтези, где переплетаются героическое и волшебное начала. Достаточно понимать, что авторы «Хроник Нарнии» и «Властелина колец» почитали Уильяма Морриса своим учителем.

Однако, просто писать романы - не стало пределом самореализации в этом направлении для Морриса и он идет дальше - продумывает концепцию книги как цельного проекта, где важны все аспекты: печатная бумага, шрифт, размер и, безусловно, иллюстрации. Каждая книга становилась совместным законченным произведением искусства мастеров. Это новая страница в книгопечатании, заявленная Моррисом в начале 20-го века. Как видим, снова уникальный штучный товар для ценителей.

Все эти поиски в различных областях искусства, науки и ремесел привели Морриса к созданию художественного объединения «Искусства и ремесла», куда вошли художники, писатели, архитекторы и ремесленники. Одним из основополагающих принципов проекта было выделение качества природных материалов, способных длительно служить, с использованием в орнаменте растительного и анималистического аспектов. Основной идеей стало создание предметов длительного использования, а не товаров-однодневок, запускающих круг бесконечного потребления.

Как можно заметить, эти идеи абсолютно актуальны и сегодня, особенно для тех, кто уже осознал тупиковый круг культа потребительства и его разрушительную философию: хочу - покупаю. В сущности, о пагубной роли нескончаемого круга желаний глаголят все духовные концепции мира.

А мои заметки о замечательном творце и философе подходят к концу. В современном медийном пространстве один из самых частых и обсуждаемый вопросов - о самореализации, люди постоянно ищут ответы на вопросы: кто я? Тем ли я занимаюсь? Каково мое предназначение? Жизнь Уильяма Морриса - самая яркая и убедительная иллюстрация, как можно жить увлеченно, во всем находить место для своего творчества и неустанно дарить миру перлы своих идей, воплощенных в самых оригинальных проектах, главное - позволить себе придумать и сделать!