Зал Родена. Шок пережитый в Эрмитаже

Предисловие-многословие. Его можно не читать… 

Вкратце сюжет данной композиции таков:

Амур (Бог Любви), поражённый красотой Психеи, тайно посещает её каждую ночь, но запрещает смотреть на себя. Подстрекаемая завистливыми сёстрами, Психея нарушает запрет и зажигает светильник над спящим богом. Капля горячего масла будит Амура, он улетает, а Психея, дабы искупить вину, проходит через череду тяжелейших испытаний, уготованных его матерью Венерой, после чего обретает бессмертие и воссоединение с возлюбленным на Олимпе.

 Визуальный анализ и описание
В отличие от парящей композиции Антонио Кановы, где Амур склоняется к пробуждающейся Психее, Роден предлагает зрителю совершенно иную, гораздо более земную и страстную сцену.
• Сюжет и позы: Скульптура запечатлевает не момент расставания или пробуждения, а кульминацию страстного объятия. Художник изображает Амура и Психею в миг пылкого поцелуя, их тела представляют собой неразрывное целое — «сплетенье рук, сплетенье ног, сердец сплетенье». В версии из Метрополитен-музея акцент смещён: Психея в отчаянии простирается на глыбе необработанного мрамора, цепляясь за бога любви, который покидает её по велению ревнивой Венеры.
• Материал и техника: Для Родена принципиально важен контраст фактур, в котором чувствуется его глубокое восхищение гением Микеланджело. Холодный, гладко отполированный мрамор тел влюблённых, передающий теплоту и нежность живой плоти, буквально «вырастает» из грубой, шероховатой, почти необработанной каменной глыбы основания.
• Динамика и свет: Будучи новатором, Роден привносит в скульптуру принципы импрессионизма, заставляя неподвижный камень вибрировать. Сложная, «живописная» лепка поверхности создаёт мерцающую игру света и тени, которая наполняет композицию внутренним движением и жизнью. Именно эта «незаконченность», эскизность манеры и позволяет зрителю угадывать продолжение жеста, чувствовать биение пульса.

 Символизм и художественная ценность
Роден намеренно отходит от сухого академизма и излишней идеализации, свойственной его предшественникам. Его «Амур и Психея» — это гимн не божественному, а глубоко человеческому чувству.
• Психологизм и чувственность: Скульптор виртуозно передаёт не только внешнюю красоту обнажённых тел, но и сложную гамму переживаний — от самозабвенной страсти до горечи неизбежной утраты. Эта работа — квинтэссенция любви как всепоглощающей стихии, в которой растворяются границы индивидуальности.
• Современное прочтение мифа: Используя античный сюжет, Роден наполняет его современным ему символизмом и острым драматизмом. Он акцентирует не повествовательность, а эмоциональное состояние, превращая мифологических персонажей в выразителей вечных и понятных каждому душевных порывов.
Таким образом, скульптура «Амур и Психея» — это не просто иллюстрация известного сюжета, а самостоятельное, глубоко личное высказывание мастера. Она демонстрирует ключевые черты творчества Родена — отказ от застывших канонов, интерес к внутреннему миру человека и стремление «вдохнуть жизнь» в мёртвый материал, заставляя мрамор петь о любви и страдании.

...Мы с вами не задумываемся о том, насколько щедро одарены всеми своими совершенными органами чувств, позволяющими ощущать всю полноту гармонии и яркости Бытия, погружаться в буйство и покой бесконечной фантазии красок Природы, осознавать гений и талант наших собратьев по данной планете, когда-либо арендовавших свое место на ней, передавших эту эстафету нам – ныне живущим, но все равно не владельцам, а ее Арендаторам….
 
…Со скучным видом и с аудиогидом, мы бродим из залы в залу музеев всемирного значения, по величественным покоям некогда всесильных самодержцев, среди собранных для услады их царственных очей и взоров наилучших творений великих мастеров кисти и резца со всего света…

Да, у нас есть любимые авторы и особенные произведения, которые нам дарят радость ощущений и гармонии, но то, что произошло со мной в тот памятный день, стало для меня культурным шоком, раз и навсегда разделили мое восприятие мира и людей на «до и после»…

Это случилось в зале Родена…   

Давайте, смоделируем ситуацию.

Музей Эрмитаж. Вы в предвкушении встречи с любимыми картинами и образами…

Но, внезапно, на ваши глаза натянули плотную облегающую непроницаемую маску, подобную той, что выдают в самолетах.

Теперь вы только слышите звуки, но ничего не можете увидеть…

В абсолютном мраке, где какие-то люди помогают вам перемещаться в пространстве, направляя из одной комнаты в другую...

Из органов чувств – явно доступны лишь внезапно обострившиеся обоняние и, особенно, осязание, в виде выданного вам вибрирующего нерва-джойстика тоненькой бамбуковой тросточки в ваших руках, судорожно пронзающей и ощупывающей абсолютный мрак невидимого теперь, непонятного и непроницаемого окружающего вас пространства 3Д мира…

И главный вопрос-загадка – а что же делать слепому в Эрмитаже!?

А теперь представим, что есть люди, которым зрение недоступно, либо изначально от рождения, либо вследствие перенесенной инфекции, или травмы…

Получается, что они лишены этой важнейшей функции Познания, всего этого богатства Ощущений окончательно!?

Вердикт: Они просто Инвалиды, или ущербные и неполноценные люди!?
И при чем тут тогда Музей?!

…Тем временем, в полупустой зал Родена вошла группа людей…

Без шума, не хаотичной толпой, а гусеницей-вереницей – держась друг за друга, совсем как на полотне Питера Брейгеля Старшего, чуть приподняв свои подбородки…
Это была группа слепых пожилых японцев.

По поводу возможного возраста – его всегда трудно идентифицировать у представителей данного этноса, которые выглядят астеничными.

Одеты они были весьма аскетично, а в руках были те самые складные палочки-проводники… 

Но, гортанные звуки негромкой речи сразу выдавали в них представителей этой загадочной неземной, в смысле островной цивилизации…

Часть была в темных очках, но большая была без них – их веки, казалось были сомкнутыми навеки…

Гид по всей видимости объяснил им, что это за зал…
Слушатели по-японски организованно внимали ему…

Внезапно, не знаю, была ли перед этим предварительная договоренность, но сопровождающая, или гид позволила им прикоснуться в этому вечному творению Огюста Родена…

Это и был мой ШОК!

Застыв, я и немногочисленные посетители зала стали свидетелями невероятного.
Пожилые люди обступив скульптурную композицию начали ее тщательно изучать…. Но, только своими  руками!

…Это был нежнейший полет и порхание множества тонких невесомых бесцветно-истощенных старческих рук над белоснежным каррарским мрамором, которые с нервным наслаждением ощупывали каждую складку и безупречную божественную гладкость идеальных тел обнаженных Амура и Психеи, застывших в своем вечном поцелуе.

Все это сопровождалось гортанными вскриками оргазма восхищения в зале, где всегда царит торжественная олимпийская тишина….

А они не скрывали своих эмоций, наслаждаясь каждым моментов сопереживания героев и прикосновением к величайшему творению великого мастера, быть может осознавая подноготную и величие этого творения значительно больше нас, но только в тысячи раз острее.

Ведь для них, лишенных зрения, вся концентрированная гамма их обостренных чувств сосредоточена на самых кончиках их тонких иссохших пальцев…

И это был весь экстаз от этого божественного контакта и откровения….
…Думал ли об этом сам Роден, создавая свое творение, не знаю…

Но, он в этот момент достиг, на мой взгляд, полного апофеоза восхищения не только от внешнего вида доступного всем, но и от антропометрического совершенства его творений, как вердикт от своих ценителей в лице этих слепых экспертов, буквально, руками измеривших всю глубину и меру его таланта….

Вопрос из зала: А почему нам, простым посетителям не разрешают прикоснуться к этим произведениям!? 

Действительно, а почему бы и нет, ведь мы регулярно до блеска ощупываем бронзу затертых до блеска идолов и знаковых памятников в туристических центрах мира… 

А моим шоком стал материализованный ответ на вопрос: …Так каков же он – подлинный гуманизм?
Ответ:
Просто организовать и отправить группу слепых пенсионеров за тридевять земель только для посещения великого музея и великолепных творений Родена.
Показать им, что они не отходы человеческого производства, а полноценные правовые субъекты гармоничного цивилизованного общества.   

Где же, тогда, наш гуманизм!?

В наших одиноких стариках, в наших закрытых домах престарелых, куда отправляют «с глаз долой» доживать-догнивать престарелых родителей?!

Вы можете представить себе ситуацию, когда наши чиновники собрали группу инвалидов по зрению и отправили их, скажем в Лувр?!

Насколько же должна быть высокой осознание духовной ценности личности человека в просвещенных цивилизациях, чтобы отправить группу слепых людей преклонного возраста в подобное путешествие.   

В тему сего повествования прозвучит эпизод из недавнего просмотра сериала Землевладелец (Landmen), с Билли Бобом Торнтоном в главной роли.
 
Там, его жена Анджела, яркая блондинка в самом расцвете сил, не особо отягощенная бытовыми тяготами и земными хлопотами, посвятила себя только тому, что ей лично приятно и интересно – а это и была она сама…

Так вот, в перерывах между посещениями салонов красоты, фитнесов и модных бутиков на собственном кабриолете от Бентли, готовкой самых экзотических блюд с принудительным поглощением меню для всех обитателей ее жилища, в стиле шоу «Едим дома», или кухни от Юлии Высоцкой, она вместе со своей эмансипированной дочерью Эйнсли, внезапно решила реализовать себя в сфере благотворительности…

Т.е. используя собственную концепцию отношения к себе (ни в чем себе не отказывать!), она решила применить ее и к обитателям этой забытой людьми случайной богадельни, о которой ранее не имела ни малейшего представления.
Она устраивала им, и вечеринки с запретными напитками, и шоу в стриптиз-баре, и экскурсию в казино, после которых они мирно по-детски засыпали в положенные им часы…

Просто так, за свои деньги, не прося об этом благотворительные фонды, не обивая пороги местных муниципалитетов…

Каковы были ее глубинные мотивы доподлинно неизвестно.
Может, это был страх ожидания одиночества и старости, попытка загладить некую вину перед детьми, или поиск смысла жизни!? 

Но, может быть, это быть просто из человеческого сострадания, или желания дать им напоследок перед последним скрипом врат иного мира, хоть частицу того, чего они были лишены самой несправедливостью времени…

Частицу Любви и Радости от полноценной жизни, вне ее Матриц и Клеток….

Отметим, что она действовала импульсивно и очень искренне, а это нам – зрителям, крайне импонирует!   

Как диванный киновед со стажем, не могу не отметить одно заметное сюжетное сходство…

Скорей всего, что это был режиссерский отклик-ремейк-повторение известного эпизода из легендарного фильма «Полет над гнездом кукушки», где герой Джека Николсона, тоже совершает невероятное – нелегально вывозит развлекаться-отрываться всю банду своих братьев-сокамерников по лечебному учреждению на похищенном больничном автобусе…

Ну, грешат бывает этим режиссеры, ведь у них тоже есть свои человеческие пристрастья!) 

Эпилог:

Милосердие – это не акции для обездоленных детей и молодежи, от которых общество меркантильно ожидает обратной благодарности.

Милосердие – это деяние для тех, от кого ты уже никогда и ничего не получишь в физическом выражении, кроме опоры для собственной духовной силы!

Вот в этом - ее Значение и Сила! …Но, доступна она немногим, к сожалению…

…И, может быть, именно в этом — в способности чувствовать кончиками пальцев то, что мы, зрячие, пропускаем мимо, — и заключается подлинное зрение.