Мысли на прогулке. 31 марта 2026

Также в литературоведческой части выкладывать образцы. И в моих Лит.семинарах для себя и для всех "Сами-себе-Лит.институт".
Да и Лит институт им И.Горького это продукт своего времени на основе частных семинаров и лекториев писателей по технике литературного ремесла, в самом лучшем с ысле слова ремесло.
Тогда любой уважающий себя писатель за честь полагал такие лектории для авторов.
И прежде всего для себя.

Ибо ведь:"Уча учимся". Лат.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:07   Заявить о нарушении

🅰️📚🖊️

Разберу ваш запрос по пунктам:

1. Латинский оригинал выражения «Уча, учимся»

Фраза звучит так: «Docendo discimus».

Это распространённая латинская пословица. Хотя она не восходит к какому‑то одному классическому автору, её часто связывают с высказыванием римского философа и писателя Луция Аннея Сенеки (в письме № 7, «Нравственные письма к Луцилию»): «Homines dum docent discunt» — «Люди учатся, пока учат». Со временем фраза сократилась до более лаконичной формы Docendo discimus.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:12   Заявить о нарушении

Я🅿️❗

Очень хорошо.
У меня по Сенеке несколько эссе.
Полку прибыло.

По Сенеке отдельную папку.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:13   Заявить о нарушении

🌱Docendo discimus

Доцендо дискимус

Уча учимся.

Сенека.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:14   Заявить о нарушении

📖Полная версия, ставшая краткой крылатой поговоркой:
римского философа и писателя Луция Аннея Сенеки (в письме № 7, «Нравственные письма к Луцилию»): «Homines dum docent discunt» — «Люди учатся, пока учат».

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:15   Заявить о нарушении

🅰️📚🖊️
2. Авторы жанра «Стихотворение в прозе». Классики

Ключевые представители жанра:

Иван Сергеевич Тургенев — самый известный русский автор стихотворений в прозе («Русский язык», «Воробей», «Нищий» и др.). Именно его цикл 1870‑х годов закрепил популярность жанра в России.

Шарль Бодлер — во Франции жанр получил развитие благодаря его сборнику «Petits poèmes en prose» («Маленькие стихотворения в прозе», 1869), в т. ч. «Красота», «Альбатрос».

Алоизиюс Бертран — его книга «Гаспар из Тьмы» (1842) считается одной из первых ярких реализаций жанра в европейской литературе.

Артюр Рембо — в его творчестве есть образцы, близкие к стихотворению в прозе (например, цикл «Озарения»).

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:17   Заявить о нарушении

🅾️🙋Я:

О, тут непочатый край!

А теперь приступаем к самому интересному.

Мои беглые строчки с прогулуи как написать Стихотворением в прозе.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:19   Заявить о нарушении

Мое:
Весна вступила в свои права.
Нарциссы зацвели.
Персик, что не даёт плодов, но красивое дерево с изумительной листвой, - тоже начинает свое великолепное цветенье в фиолетовой гамме.
Синь небес весенняя. Градиенты четкие.
Озон. Трехатомный кислород разлит целительной праной в воздухе.
31.03.2026 19:02

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:19   Заявить о нарушении

Я нарочно вписываю научные термины типа озон, трехатомный кислород.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:20   Заявить о нарушении

🅰️📚🖊️🌲
Поняла — научные термины («озон», «трехатомный кислород») вы используете осознанно, чтобы создать особый художественный эффект: соединить природную лирику с научной точностью. Разберу, как это работает, и предложу новые варианты текста с сохранением вашей задумки.

📜Зачем нужны научные термины в стихотворении в прозе

Такие слова выполняют несколько художественных функций:

📃✏️Контраст стилей. Сочетание поэтических образов («синь небес», «великолепное цветенье») с научными терминами создаёт эффект неожиданности и подчёркивает реальность происходящего.

📃✏️Ощущение присутствия. «Трехатомный кислород» звучит конкретнее, чем просто «свежий воздух» — читатель словно ощущает химический состав атмосферы.

📃✏️Символика. Озон ассоциируется с чистотой, обновлением, здоровьем — это метафора весеннего возрождения.

📃✏️Интеллектуальная игра. Включение научной лексики превращает текст в размышление о единстве природы и науки.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:23   Заявить о нарушении

📜🎀Сейчас Алиса предложит варианты моего стихотворения в прозе на основе моего.
Все варианты сохраняют:

✓ ваши ключевые образы (нарциссы, персик, синь небес, градиенты);

✓ научные термины («озон», «трехатомный кислород», O
3
​
);

✓ идею «живописания словами»;

✓ философский подтекст единства природы и науки.
Смайлик :) от Алисы.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:26   Заявить о нарушении

📜Вариант 1. С акцентом на научную поэтику

📜Вариант 2. Медитативный, с плавным ритмом

📜Вариант 3. Лаконичный и энергичный

📜Вариант 4. С усилением научной метафоры

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:28   Заявить о нарушении

🎇Ну- ка, ну-ка...что ты там написала..

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:30   Заявить о нарушении

📜Вариант 1. С акцентом на научную поэтику

Весна вступает в свои права — необратимый биохимический процесс.

Нарциссы раскрывают лепестки: фотосинтез активирован, хлорофилл ловит первые лучи. Персик, не дающий плодов, но прекрасный в своей вегетативной форме, окутывается фиолетовым облаком цветения — словно химическая реакция красоты.

Синь небес весенняя, градиенты чёткие, почти спектральные. Воздух насыщен озоном — O
3
​
, трехатомным кислородом, — целительной праной, молекулярным доказательством пробуждения жизни.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:31   Заявить о нарушении

Я: избыточно.
На грани гротеска.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:32   Заявить о нарушении

🌱📃🖊️Я:вариант 3 понравился больше других.

Лаконичный и энергичный.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:35   Заявить о нарушении

📜Вариант 1. Ещё до научной терминологии тоже
ничего:

Более лаконичный и ритмичный

Весна вступает в свои права.

Нарциссы раскрывают лепестки — первые вестники тепла. Персик, не знавший плодов, но гордый своей листвой, окутывается фиолетовым дымом цветения.

Небеса — весенние, синие, с чёткими границами оттенков. Воздух прозрачен и целителен: в нём разлит озон, трехатомный кислород, живая прана пробуждающейся земли.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:37   Заявить о нарушении

Это неплохо.
Можно и стихами,
Но нет слова "четкий градиент". Из изо-терминологии.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:38   Заявить о нарушении

*фиолетовым дымом цветения

*Живая прана пробуждающейся земли

В Блокнот.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:42   Заявить о нарушении

Стихи в рифме не буду приводить.
Ну один...
Стихи ИИ пока писать по настосщем3 не умеет.
Коряво.
Видимо, преодолеет и это, но пока сразу видно что потуги ИИ.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:46   Заявить о нарушении

Вот образчик:

Весна вступает в свои права,
И нарциссы дарят нам привет.
Персик, не дававший никогда
Плодов, — в пурпурном дыме цвет.
-
Небес лазурь чиста, светла,
В ней — переходы, глубина.
А воздух — свеж, и в нём всегда
Жива прана, весна ясна.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:47   Заявить о нарушении

Машинерия так и прёт...

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:48   Заявить о нарушении

Итог.

Хорошо более или менее получилось у Алисы там, где держалась ближе к моему варианту.

А там где далеко от него отходила выходил гротеск и машинерия.

Только имитация реального человеческого чувствования и слова. Даёт более хороший результат.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:50   Заявить о нарушении

Что нам это даёт?

Задавать ИИ свои условия но никогда не списывать слово в слово!
Ибо не-человеческое все равно видно.
Популярная механика, ха хи.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:52   Заявить о нарушении

Вот те выражения, которые мне понравились для Блокнота - можно вписать в СВОЮ ПЕРВОНАЧАЛЬНУЮ ВЕРСИЮ И ЭТОГО ХВАТИТ!

ОСТПЛЬНОЕ ПОРТИТ.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:53   Заявить о нарушении

Вот там где я воскликнула:ах, как сама не додумалась до такой находки!

Вот это брать.

Но не все подряд.

Фирштейн?
Сегодняшний лекторий.

Зера Черкесова1   31.03.2026 19:55   Заявить о нарушении

Мое:
.....
Весна вступила в свои права.
Нарциссы зацвели.
Персик, что не даёт плодов, но красивое дерево с изумительной листвой, - тоже начинает свое великолепное цветенье в фиолетовой гамме.
образ «фиолетового дыма цветения» — он очень выразительный;

«живая прана» — как символ жизненной силы весны;

озон — но без избыточных научных уточнений;

ключевые образы: нарциссы, персик, синее небо, прозрачный воздух;

ощущение обновления и целительной силы природы.
Синь небес весенняя. Градиенты четкие.
Озон. Трехатомный кислород разлит целительной праной в воздухе.
31.03.2026 19:02
Весна вступила в свои права.
Нарциссы зацвели.
Персик, что не даёт плодов, но гордый своей великолепной шелково-зеленой листвой, ныне в фиолетовом дыме цветенья.
Синь небес весенняя. Градиенты четкие.
Озон. Трехатомный кислород разлит целительной живой праной пробуждающейся земли.
Ну как? Моя вторая версия с выписанными парой понравившихся строчек из ИИ, остальное отставила, на 99% сохранив свое первоначальное.

Искусство это "чуть-чуть".

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:01   Заявить о нарушении

И эти выражения, обязательно войдут в мой багаж, уйдут в подсознание, чтобы выплрхнутьбсеова в другом месте.

Так и создаётся твой литературный язык, стиль.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:04   Заявить о нарушении

Выпорхнуть снова в другом месте.

Итак.
Используем ИИ, но с умом.
Без жалкой и постыдной плагиации.

Но как личного Советника.

А уж что и как и сколько взять из этого - пусть решает наш ум, наше художественное чутье, наш вкус и принципы.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:07   Заявить о нарушении

Промт изо
От реализма и импрессионизма до фото реализма.

Я запросила супрематизм.

Вариант 1. Классический супрематизм (по мотивам Малевича)

Супрематическая композиция в духе Казимира Малевича. Основные элементы:

жёлтый круг (символ нарциссов) в левом нижнем углу;

фиолетовый овал или облако неправильной формы (символ «фиолетового дыма» цветения персика) в центре или чуть правее;

зелёный вертикальный прямоугольник или трапеция (символ шёлковой листвы персика) рядом с фиолетовым элементом;

большой синий прямоугольник (символ весенней сини небес) на заднем плане, занимающий 2/3 композиции;

мелкие чёрные или серые геометрические фигуры (треугольники, линии) как намёк на «озон» и «прану».

Цветовая палитра: насыщенный синий, фиолетовый, жёлтый, зелёный, белый фон. Чёткие границы фигур, отсутствие перспективы, плоскостное решение. Стиль: супрематизм, 1910–1920‑е гг.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:12   Заявить о нарушении

Длинно. Короче

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:12   Заявить о нарушении

Вариант 5. Крупноформатный супрематизм (плакат)
Ключевые элементы стиля супрематизма в промтах:

геометрические формы (круг, квадрат, прямоугольник, треугольник, овал);

локальные цвета без оттенков и полутонов (синий, жёлтый, фиолетовый, зелёный, чёрный, белый);

отсутствие перспективы и объёма (плоскостное решение);

асимметрия и динамика композиции;

символика вместо реалистичного изображения;

минимализм и чистота линий.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:13   Заявить о нарушении

Вариант 2. Динамичный супрематизм с градиентами

Динамичная супрематическая композиция. Фон — градиент от тёмно‑синего к светло‑голубому (символ «весенней сини небес с градиентами»). На переднем плане:
Итд

Вариант 3. Минималистичный супрематизм

Минималистичная супрематическая композиция. Строгие геометрические формы на белом фоне:

Итд

Вариант 4. Супрематизм с символикой природы

Супрематическая композиция с абстрактной интерпретацией весенних образов. Композиция строится вокруг центрального фиолетового овала («дым цветения»). Вокруг него:

Итд

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:16   Заявить о нарушении

Отлично.
Ещё спрошу поп-арт

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:17   Заявить о нарушении

Вариант 4. Неоновый поп‑арт (современная трактовка)

Неоновое изображение в стиле поп‑арта. Яркие, светящиеся цвета, эффект свечения:

нарциссы — жёлтые и белые неоновые контуры, с эффектом свечения и размытия по краям;

персик — тёмно‑зелёный силуэт, внутри кроны — пульсирующее фиолетовое облако («дым цветения»), с мерцающими точками;

небо — тёмно‑синий фон с неоновыми линиями, имитирующими градиент;

воздух наполнен символами: светящиеся молекулы «O₃» (голубые или зелёные), тонкие розовые и голубые линии («прана»), расходящиеся волнами.

Эффекты: glow, light leak, slight blur на фоне. Стиль: современный неоновый поп‑арт, киберпанк‑эстетика.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:19   Заявить о нарушении

Блеск.
Ну ты даёшь.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:20   Заявить о нарушении

Но Шедеврум выдал чепуху

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:22   Заявить о нарушении

И супрематизм и поп арт Шедеврум выдал примитив и скуку.

Пожалуй, я сама буду рисовать по богатейшим промтам.

Да.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:26   Заявить о нарушении

Путь Макса Волошина.

Литератор и художник.

Равно,

Макс перед уточнения чаем две -три акварели в своей манере писал и сейчас тысячи волошинских пейзажей в музее Волошина в Крыму.

Хватит все слизывать с Шедеврума

Тут промты одни чего стоят.

Готовые идеи, бери и пиши любыми средствами. Хоть шариковой ручкой.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:28   Заявить о нарушении

Да и цифровые картины можно

Самим. Вон современная версия попарта с эффектами свечения.

Сама и нарисуй.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:29   Заявить о нарушении

Лучше пусть даже местами коряво да свое.

Среди миллиардов генераций изо это будет раритет.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:30   Заявить о нарушении

Волошин разработал свою скоростную технику акварели, сейчас снова спрошу.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:31   Заявить о нарушении

Максимилиан Волошин разработал уникальную скоростную технику акварели, которая позволяла ему создавать большое количество работ быстро и эффективно. Эта методика сочетала в себе экономию времени, материалов и виртуозное владение техникой, что позволило художнику создать тысячи акварелей.
~Принципы скоростной техники

Работа сразу над несколькими листами.

Волошин одновременно создавал несколько акварелей, что ускоряло процесс творчества. Это требовало умения распределять внимание и быстро переключаться между композициями.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:33   Заявить о нарушении

2.

Однократное нанесение краски.
Художник наносил краску на бумагу сразу и единожды, без последующих размывок и доработок. Это исключало лишние манипуляции и экономило время. Каждый лист сохранял непосредственность впечатления благодаря лёгкости и точности движения кисти.
/////

3.
Экономия материалов.

Волошин работал на дешёвой бумаге («плохой», по его собственным словам) и примитивными красками. Это вынуждало его быть максимально лаконичным в использовании средств выразительности.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:35   Заявить о нарушении

4. Предварительная подготовка.
-
Прежде чем начать работу, художник зрительно изучал пейзаж, находил его структуру, ритмы холмов и оврагов. Он заранее обдумывал, какой элемент пейзажа будет изображать, определял общий тон и перспективный уклон работы. В зависимости от замысла он подбирал нужные краски, заранее выкладывая их в палитру. Иногда он даже вычерчивал линию горизонта дома, до начала работы на природе.
-
5. Работа по памяти.

Во время войны, когда Волошин не мог писать с натуры (из-за риска быть заподозренным в шпионаже), он начал создавать пейзажи по памяти. Художник понял, что в натуре достаточно взять только рисунок и общий тон, а остальное можно развить логически, опираясь на знание законов света и воздушной перспективы. Многие его акварели — это «музыкально-красочные композиции на тему киммерийского пейзажа», а не точные копии конкретных видов.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:37   Заявить о нарушении

6.

Ритмическая организация.

В композициях Волошина важную роль играл ритм — чередование планов, линий, цветовых пятен. Это позволяло быстро выстраивать структуру работы и придавать ей целостность.
////

7.
Влияние японской графики.

Художник изучал классическую японскую гравюру (Хокусая, Утамаро) и перенял у мастеров умение легко и просто говорить о сложном, «скрывая от зрителей капельки пота». Он стремился к экономии изобразительных средств, точности отбора деталей и строгой продуманности цвета. В его работах нет лишних прикосновений кисти.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:38   Заявить о нарушении

Дополнительные факторы продуктивности

/
— Регулярная практика.

Волошин посвящал акварели по несколько часов в день, за одно утро обычно писал две-три работы.

....
— Организация рабочего процесса.

Иногда художник работал на листе бумаги, прикнопленном к плоской доске. Чтобы бумага не коробилась при работе с разведённой водой краской, он использовал зажимы.

////

— Сочетание с поэтическим творчеством.

Иногда прежде, чем написать стихотворение, Волошин делал эскиз, и наоборот — записывал точные слова для передачи оттенков в пейзаже. Подписи к акварелям (строки и строфы стихотворений) углубляли их содержание.
-----
Таким образом, скоростная техника Волошина была результатом сочетания технической виртуозности, предварительной подготовки, экономии ресурсов и философского подхода к искусству. Это позволило ему создать огромное количество работ, которые стали частью «коктебельской сюиты» и воплотили его видение Киммерии.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:40   Заявить о нарушении

Прекрасно.
Спасибо Алиса.

Это надо материалом в статью.
В мой волошинский цикл.
Естественно не буквальным текстом, а свой текст.

Ещё я читала недавно в сборнике Воспоминания о М.А.Волошине одного художника вот забыла имя... Который дал профессиональный взгляд на то как работал за мольбертом Волошин.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:43   Заявить о нарушении

Цитаты в статью
И до материалы.

Значит и на не самой дорогой бумаге и дешёвыми красками можно создать неповторимый стиль и имя.

Волошинские пейзажи неповторимы в своей индивидуальной узнаваемости.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:44   Заявить о нарушении

Цифровые картины дают всем одинаковые кисти, впрочем.
Только разленились и все им рисует генерация

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:45   Заявить о нарушении

У Петрова-Водкина свой красный стиль ещё до революции выработался
Красные кони.

Серебряный век это какой-клондайк.

Апофеоз индивидуального творчества и стиля.

Дальше творили уже по разнарядке и указам партии. Были сильные и мощные творцы.

Но око недреманное власти...

Сейчас пока опять вольный ветер.

Но тоже скоро захлопнется.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:49   Заявить о нарушении

Я напомнила Алисе из художественных сат-семинаров минувшего лета.
Вот уточнение:

Ключевые элементы техники
1. Утренняя готовность и настрой

Волошин писал акварели по утрам — когда сознание ещё свободно от дневных забот, а восприятие обострено. Он считал, что утренние часы идеальны для творчества: свежесть восприятия позволяла схватывать суть пейзажа без лишних деталей.

2. Минимум материалов

Художник использовал:

простую бумагу (не дорогую, «плохую» — по его словам), которая быстро впитывала влагу;

ограниченную палитру красок (часто 3–5 основных цветов);

несколько кистей разного размера (обычно плоские и круглые);

небольшую палитру и ёмкость с водой.

3. Работа «на одном дыхании»

Принцип «до чая» означал:
создание работы за один сеанс (обычно 15–30 минут);

отсутствие исправлений и доработок;

нанесение краски сразу в нужном тоне и оттенке — без проб и эскизов.

4. Техника «мокрым по мокрому» (a la prima)

Это ключевой приём:

бумага смачивалась полностью или частично перед нанесением краски;

краски свободно растекались и смешивались прямо на бумаге;

переходы цвета получались плавными, атмосферными;

эффект случайности и непредсказуемости использовался как художественный приём.

5. Последовательность работы
Типичный порядок действий:

Лёгкий набросок карандашом (иногда обходился и без него).

Заливка фона (небо/вода) — широкой кистью, сразу в нужный тон.

Нанесение основных цветовых пятен (холмы, деревья, берег) — пока бумага ещё влажная.

Проработка деталей (волны, облака, блики) — тонкой кистью, когда бумага чуть подсохнет.

Завершающие акценты (тёмные тени, отражения) — на почти сухой поверхности.

6. Экономия движений

Волошин выработал систему:

минимум прикосновений кистью — каждое движение было продуманным;

использование растекания краски вместо проработки мазков;

работа крупными пятнами с последующей детализацией.

7. Использование «случайностей»

Использование «случайностей»

Художник не боролся с:

неравномерным впитыванием краски;

потеками и разводами;

неожиданными цветовыми смешениями.

Он включал эти эффекты в композицию, превращая технические особенности в художественные достоинства.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:56   Заявить о нарушении

Волошинская техника Техника «мокрым по мокрому» (a la prima)
------
бумага смачивалась полностью или частично перед нанесением краски;

краски свободно растекались и смешивались прямо на бумаге;

переходы цвета получались плавными, атмосферными;
Надо алгоритм.

Зера Черкесова1   31.03.2026 20:58   Заявить о нарушении

Алгоритм дала Алиса.
И вообще см техника а да Прима. По волошински.

Заключительно:
Работа «на одном дыхании»: исправления и доработки противоречили философии Волошина.

Зера Черкесова1   31.03.2026 21:02   Заявить о нарушении