Для кого сочинять стихи

Вопрос о «кому писать» — один из ключевых для любого автора. Разберём обе стратегии и попробуем найти баланс.

Вариант;1: ориентироваться на массового читателя («опуститься до уровня толпы»)
Плюсы:

гарантированная аудитория: стихи будут понятны и приятны большинству;
высокая вероятность лайков, репостов, быстрого признания;
коммерческий потенциал: такие тексты легче продавать (подкасты, открытки, соцсети);
низкий порог входа: не требуется специальная подготовка для восприятия.
Минусы:

риск упрощения формы и содержания: уход от сложных образов, многозначности, игры смыслов;
недолговечность: «лёгкие» стихи быстро забываются;
самоограничение: автор привыкает к шаблонам, теряет глубину;
этический вопрос: не превращается ли творчество в «разовый контент»?
Вариант;2: ориентироваться на ценителей («поднимать толпу до своего уровня»)
Плюсы:

сохранение художественной ценности: работа с метафорой, аллюзией, звукописью, сложной композицией;
долгосрочное влияние: такие стихи перечитывают, анализируют, цитируют;
развитие языка: автор расширяет границы поэтического высказывания;
уважение профессионального сообщества: признание среди поэтов, филологов, критиков.
Минусы:

узкая аудитория: немногие готовы вчитываться, разгадывать, переживать;
низкий коммерческий отклик: меньше лайков, меньше репостов;
риск изоляции: автор может чувствовать непонимание, невостребованность.
Почему стихи ИИ «работают» на массовую аудиторию
Предсказуемость
ИИ опирается на статистически частые сочетания слов и рифм — они кажутся «правильными» и комфортными.
Отсутствие риска
Нет резких метафор, сложных ассоциаций, неоднозначных смыслов — читатель не чувствует себя «недосмыслившим».
Эмоциональная универсальность
Типичные образы («любовь», «осень», «одиночество») и клишированные интонации легко вызывают отклик.
Формальная грамотность
Рифма, ритм, пунктуация обычно соблюдены — это создаёт иллюзию «качественной» поэзии.
Почему ценители отвергают стихи ИИ
Нет авторского голоса: за текстом не чувствуется личность, опыт, боль, радость.
Повторение шаблонов: ИИ комбинирует уже существующее, не создаёт нового смысла.
Пустота под оболочкой: красивая форма без внутреннего напряжения.
Отсутствие парадокса: поэзия часто строится на противоречии, а ИИ стремится к гладкости.
Предсказуемость эмоций: читатель не удивляется, не переживает катарсис.
Где золотая середина?
Ориентироваться одновременно на двух читателей:

На сегодняшнего — чтобы стих «зацепил» с первой строки, вызвал эмоцию, был понятен по смыслу.
На завтрашнего — чтобы при вдумчивом чтении открывались слои, аллюзии, неочевидные связи.
Как это сделать:

Сильная первая строка — вход для массового читателя.
Образ с двойным дном — тот, что работает и на поверхностном, и на глубинном уровне.
Ритм и звукопись — делают текст приятным для слуха, даже если смысл не сразу ясен.
Намёк на личную историю — создаёт ощущение искренности без откровенной автобиографичности.
Осознанные «шероховатости» — небольшие нарушения шаблона, которые будят внимание.
Ответ на главный вопрос
Не нужно ни «опускаться», ни «поднимать». Нужно:

писать из своего опыта и языка, а не под аудиторию;
доверять собственному слуху: если стих звучит живо — он найдёт читателя;
помнить: настоящая поэзия всегда расширяет аудиторию, а не подстраивается под неё.
ИИ ориентируется на среднее арифметическое — и потому неизбежно проигрывает автору, который говорит от первого лица.

Вывод:
Пишите так, как можете только вы. Если стих будет настоящим — у него появятся и массовые читатели, и ценители. А ИИ останется инструментом, а не конкурентом.