Поэма про барокко

Урок первый.

1.
(Учитель:)
«Сегодня тема нашего урока –
Художественное течение Барокко
В различных видах европейского искусства» –
Учительша сказала очень грустно.
«Ребята, изучайте эту тему
И на уроке, и на переменах!»
А дети абсолютно не внимали
Советам, наставлениям Наталии.

Петруша ёрзал на своём сиденье,
Сгибая самолётик каждодневный;
Потом сложил кораблик из бумаги.
В нём было много неземной отваги,
Он воевода был мальчишеской ватаги!
Илья отгадывал слова в кроссворде,
Ванюша доедал вчерашний бутербродик.
Вдруг донеслись неслыханные звуки,
Как будто угрожающие мукам!

«Мы слушаем Антонио Вивальди».
Ученики уже с собой в разладе.
«Волнение души передаётся?»
Вопрос тот без ответа остаётся.
В тетради у примерной ученицы Сони
На весь листок выскакивают чудо-кони.
Не слышала отличница о тех двенадцати частях,
Что составляют цикл из четырёх концертов.
И среди них центральной стала «Летняя гроза»,
Всегда заслуживая шквал аплодисментов!

(Учитель:)
«Эпоха, стиль и направленье –
Художник был всегда в движенье!
И в век Барокко он стремился,
К тому, чтоб мир души открылся.

МузЫка служит выраженью страстей и чувств,
Изображенью в каждой из мелодий
Движения души определённой.
А мир, как человек, без гармоничных звуков пуст.

2.
Давайте, дети, разберём подробно,
Откуда к нам явилась эта невидаль – барокко!
Жемчужина неправильного вида –
По выраженью португальских моряков и ювелиров –
«Барокко», то есть вычурный, неправильный,
Испорченный, с причудливой окраиной.
Течение в семнадцатом столетье подхватило
Всех мастеров, ремесленников Западного мира.

Вивальди, Бах и Гендель – представители
Барокко в музыкальной композиции».
Наталия прекрасно разбиралась
В истории культуры европейской.
И эрудитом средь учителей считалась,
Не исключая мудрости житейской…

(Учитель:)
«Вивальди, Гендель, Бах – вот трое знаменитых,
Писавших в этом стиле композиторов! 
У Генделя известна оратория «Мессия»,
Мажорные сюиты для оркестра «МузЫка на воде»,
А также сорок опер, в том числе «Ринальдо», «Агриппина»,
«Юлий Цезарь», «Королева лангобардов Роделинда».
Он в Риме познакомился с Корелли и Скарлатти,
А в Лондоне писал для королевы Анны
И для её театра, что находится в Хеймаркете.
Позднее он работал при другом английском короле
И заслужил особенную славу от сочиненья опер
И балетов при его напыщенном дворе».

«Я слышала, что Гендель в пасторальной серенаде 
Сказал о Древней Греции, как о прекрасном саде!» –
Промолвила Катюша, оторвавшись от тетради.

(Учитель:)
«Ты молодец! Ответила отлично,
Но знания твои совсем не безграничны!

Ну а теперь Неаполь. Композитор Леонардо Винчи
С успехом и большим усердием боролся
С типичными чертами оперы барочной.
Он требовал – в противовес концертным вариантам –
Особого накала, драматизма.
Мелодия в его трудах была изящная, простая;
И уменьшалась роль полифонии.

Однако главным представителем барокко,
Известным композитором, учителем и органистом,
И величайшим мастером полифонии
Был автор тысячи произведений
(И, без сомненья, музыкальный гений)
Немецкий капельмейстер Бах!

Прелюдия и фуга – основные жанры.
Но кроме этой пресловутой пары
Им сочинялись также оратории, кантаты,
Концерты, сарабанды и токкаты,
Четыре оркестровые сюиты,
Скрипичные сонаты и партиты.
У Баха музыка наполнена раздумьями
О вечности, о жизни, о религии.
И основная часть его творений
Написана для церкви, для богослужений».

Урок второй.

3.
В волнении души, как видно,
Отражены волненья мира!

(Учитель:)
«Художники в искусствах выражали чувства:
Любви, печали, радости, упорства,
Терзания, сомнения, надежды,
Уверенности, одиночества, покоя,
Тоски, веселья, безопасности,
Блаженства, безмятежности, бунтарства,
Вины, беспомощности, боли,
Благоговения, волнения,
Отчаяния, удивления и страха.

Так от духовных сочинений Баха
Мы перейдём к изобразительным искусствам:
Пластичным, ярким, динамичным, чувственным.
Скульптура, живопись, архитектура –
Вот три внушительных столпа изобразительной культуры.

Бернини, Рубенс и Растрелли
Нас в живости барокко убеждают.
Подумать вы о них не смели,
А их шедевры всю Европу покоряют.

Известный архитектор, скульптор в Риме
Был величайший деятель Бернини.
Скульптура «Похищенье Прозерпины»
Передаёт экспрессию и страсти.
Движения языческой богини
Наполнены отчаяньем, сопротивленьем власти.

Другая группа – «Аполлон и Дафна» –
Похожее мгновенье представляет.
Историю из мифа: целомудренная нимфа
Спасается из бешеных объятий Аполлона,
Лавровым деревом беглянка прорастает.
Невинность силу побеждает.

Растрелли в Петербурге стал известен.
Он создавал дворцы для сильных мира,
Теперь они услада для народа
И память вечная барочного кумира.
Дворцы Екатерининский и Зимний,
Большой дворец, что в Петергофе,
А также Воскресенский всех учебных заведений
Собор, который входит в Смольный монастырь.
Растительный орнамент, позолота и лепнина,
Цветистость и узорчатость деталей составляют
Своеобразную манеру и неповторимый стиль!

Смешенье внутренних пространств и внешних,
Изогнутость фасадов и созданье грандиозных
Ансамблей. И активное взаимодействие
Объема здания с пространством окружающим.
Пластичность перехода
От одного объема ко второму, к третьему.
Вот основные принципы архитектурного барокко
Для всех учеников, понять его желающих!»

4.
Взгляните
На картину «Снятие с креста»
У Рубенса и Рембрандта.
Сравните…

(Учитель:)
«Чудесны Рубенс, Караваджо, Рембрандт.
Их живописные работы многолики.
Их многочисленные зрители поверят
В оживших персонажей на полотнах.

У Караваджо сильные контрасты
Играют между светом и подвальной, мрачной тенью...
В действительности также очень часто
Лучи надежды проникают в тёмные сомненья.

Художник заставляет ощутить
Реальность жизни на своих картинах.
Конкретный человек, простолюдин
Изображён на полотне монументальном!
Для прошлого явление скандальное.

Картины: «Музыкант, играющий на лютне»,
Приятный «Юноша с корзиной фруктов».
Наполненная зрелыми и сладкими плодами
«Корзина с фруктами» и «Музыканты».
Библейские мотивы Караваджо развивает
Всё так же гениально, без сомнения:
«Вот человек», «Мадонна с чётками»,
«Мадонна ди Лорето» с пилигримами.
И лёгкий музыкальный «Отдых на пути в Египет».
Возвышенная встреча, или «Ужин, что проходил в Эммаусе».
И впечатляющее зрителей «Призвание апостола Матфея».

Художница барокко Джентилески.
Считалась с юности ребёнком-вундеркиндом,
Училась на твореньях Караваджо.
Правдиво рисовала девушек безвинных!

К примеру, главными полотнами являются:
«Сусанна и настойчивые старцы»,
Изображение «Юдифи и её служанки»,
«Автопортрет», «Даная» и «Эсфирь».
«Тарквиний и Лукреция» – герои древнеримские,
Наглядно выражают жестокий древний мир.

Великий Рембрандт – нидерландский живописец.
Был мастером волшебной, чудной кисти,
Закладывал в картины очень значимые мысли.

Раскрытье внутренних глубин,
Переживаний всех героев…
Контрасты сильные меж светом и тенями.
Асимметричность всех картин
И подрывание устоев.
То характерные отличия барокко,
Уже подмеченные нами!

«Даная», «Похищение Европы».
«Пир Валтасара» и «Ночной дозор».
А также «Блудный сын в таверне».
«Христос во время шторма
На море Галилейском», «Поклоненье пастухов».

«Отдельно желаю отметить полотна!» –
Отчетливо, вкрадчиво высказал кто-то –
«Саския в образе Флоры».
«Святое семейство».
«Возвращение блудного сына».
«Аллегория чувств» на пяти дубовых панелях.
Все эти картины – роскошные звенья
Единой и крепкой цепи вдохновенья!!!»

(Учитель:)
«Спасибо за стремительную фразу!
Она в эпоху погружает сразу
И в уникальную, отзывчивую живопись,
Представленную мэтрами барокко
Счастливой и загадочной Европы.

Соперником у Рембрандта был Рубенс –
Богатый королевский живописец.
Успешный представитель Нидерландов,
В его картинах отражение талантов
И дарований. Он предпочитал
Аллегоричность образов и пышность форм.

В картине «Суд Париса» сочетанье
Пейзажа и фигур, покрытых тайной.
Известно «Воздвижение креста»
(Видны монументальность, красота).
Для собственной коллекции «Три грации»
Художник написал в расцвете лет.
Полны очарованья, милосердья, благодарности
Три юные богини греческих бесед!
Наполнен символизмом также «Свадебный портрет».

Изображенья у него парадные и яркие.
Могли служить прекрасными подарками…
Подсвечены помпезность, театральность
И чувственность, материальность.
Напротив, у его антагониста
Видны оттенки тишины, трагизма!
Духовность, полумрак, неяркий свет –
У Рембрандта застенчивый ответ
На все известные работы колориста.

Есть общие черты
В изобразительных искусствах,
Которые в барокко
Выражали свои чувства.

Отмечу между делом
Динамичность композиций.
Движения быстры,
Ну а сюжеты – драматичны.
В картинах отражается
Жизни быстротечность.
Сменяются на лицах
Забота и беспечность».

Урок третий.
5.
Чудесный мир запечатлеть
И на него внимательно смотреть!

(Учитель:)
«Декоративно-прикладным искусством называют
Изысканное производство мебели, посуды и одежды,
Игрушек, украшений, снаряжения, декора.
РукомеслО народное старинное,
Которое из творчества становится искусством,
Прекрасно создаёт художественный образ!

Разнообразные материалы –
Стекло, керамика, текстиль, металлы,
Бумага, глина, кожа или дерево –
Являются основой для шедевров,
Которым не страшны тоска и возраст!

В барокко жизнеутверждающий характер,
И это проявляется во всех искусствах.
Дивимся бесконечностью пространства,
Слиянием иллюзии с реальностью…
И вместо ясности, порядка, простоты
Находим волны, вихри, беспорядок.
Орнаменты античные и средневековые;
Узоры хаотичные: смешение рельефных
Реалистичных образов с мифическими существами,
Цветами, купидонами, растительными завитками!

В декоре интерьера видим линии
Капризные, изогнутые и танцующие.
Волюты на порталах и карнизах –
То завитки, в спираль закрученные.
Скульптурная резьба, мозаика, колонны
Подчёркивали плавную текучесть формы.
А в королевской Франции на стенах был глазет –
Блестящая парча, ткань с шёлковой основой
И золотым или серебряным узором.

Ну а сейчас мы перечислим все детали
Архитектурного (фасадного) декора.
Кариатиды и атланты с внешней стороны сооруженья
Поддерживали стройный замысел творенья.
Фронтоны, балюстрады и увитые колонны,
Ну а в орнаменте – вазоны и драконы,
Отлично украшали здания.

Для производства мебели (шкафов, комодов и буфетов)
Использовали дерево, роскошную мозаику
И бронзовую фурнитуру.
Имели кресла, стулья и диваны
Волнообразные витые очертания,
Обиты были дорогими тканями.
Консоли на точёных ножках и балясинах,
Плетёные сидения для резиденций.
С изящной инкрустацией столы
На гнутых деревянных ножках – львиных лапах.

Своеобразно украшали стены
Ковры, шпалеры, гобелены.
Обилие плодов, букетов, листьев и цветов
Удачно сочеталось
С фигурами людей, животных, певунов.
Шпалеры создавались по картинам
Известнейших художников барокко:
Веласкеса, Ван Дейка, Рубенса, Вермеера.

К сюжетам гобеленов относились:
Охота королевская и битвы,
Сакральные и светские сюжеты,
Конечно, древнегреческие мифы!

Возникло производство голландского фаянса
Как подражание восточному фарфору.
Обычным украшением посуды
Становятся охотники и воины:
Отдельные фигуры связаны
В единство очень сложное, сплочённое.

Народные картины быта, зарисовки;
Пейзажи городские и морские
Изображались на фаянсовой посуде
Столовой или чайной, на каминных изразцах.
И восхищались мастерством декора люди!

Домашнее задание, ребята, запишите:
Узнать про моду пышного барокко,
Законодателем которой стала Франция
Семнадцатого века. Про костюм,
Что строго подчинён был этикету.
Одежда женская, мужская, туфли, шляпы;
Прически женские и украшения, аксессуары».

Урок четвёртый «Барокко в мировой литературе».

6.
(Учитель:)
«Теперь возьмём барокко в мировой литературе:
Скрывается надежда наша в письменной культуре.

В семнадцатом столетии в поэзии и прозе
Возник, подобно радуге или улыбке через слёзы,
Особый обострённый интерес
К движению, противоречию, конфликту!
И к всестороннему и повсеместному развитию…
Динамика характеров, событий, обстоятельств
Была отражена в произведениях писателей!

Надежды гуманистов на гармонию
Разрушились, и обострилось ощущение
Сложности, трагизма бытия.
И так в одно мгновение исчезли
Мечта об идеале, ясность, простота.»

Руку подняв, ученица отметила
Яркие стороны в пышном барокко.
И удивлённо внимание встретила
В дружеских, мягко блистающих взорах:
«''Буря'' окутана дымкой печали.
''Буря'' – прощанье Шекспира с театром.
Зрители вспомнят о том, что не знали,
И назовут драматурга новатором!»

(Учитель:)
«Верно, садись, очень тонко подмечено!
Шекспир прославляет ценности вечные.
В его последней, самой лучшей пьесе
Соединились, как читателям известно,
Фантастика и принцип реализма,
Крушенье идеалов гуманизма
И торжество правдивой, чистой жизни.

У Мильтона в его поэмах, эпопеях, драмах
Барокко сочеталось с классицизмом.
Стремление постигнуть нематериальное;
Понятия религиозные, духовные, чудесные
И символичные, порой аллегоричные,
Показывали в ярких красках мир божественный!
Объединяли взгляд печальный с радостным.

А в символичной пьесе «Жизнь есть сон»
Испанский драматург и воин Педро Кальдерон
Изобразил конфликт между судьбой и долгом,
Личностью и властью, человеком и природой.
Непостоянство счастья и всесилье рока, случая
Несовершенных личностей в произведеньях мучают.

«Как ножки циркуля, вдвойне
Мы нераздельны и едины:
Где б ни скитался я, ко мне
Ты тянешься из середины».  –
Так проповедник, поэт и прозаик Джон Донн
Выразил сердца протяжный, лирический стон.
«Нет человека, что был бы как Остров,
Сам по себе… ибо един я со всем Человечеством,
А потому и не спрашивай ты, по кому звонит колокол,
Знай: он звонит по тебе».

Луи;с де Го;нгора – ещё один поэт,
Скрывающий свой собственный секрет.
Писал испанские романсы и сонеты,
А также сатирические песенки летрильи.
Но чтоб добавить чёрточек к известному портрету,
Необходимо вспомнить о его поэмах:
«Сказание о Полифеме и о Галатее»
И цикл пасторальных поэм «Одиночества».
(К вершинам испанского литературного творчества,
Пожалуй, и эти поэмы в числе многих прочих относятся).

7.
Перед классом ответит с домашним докладом
Тихомирова Аня. Увлекаться не надо!
Очень кратко поведай, как в русском искусстве
Проявился наш метод. И как древнерусские
Стихотворцы ответили западным странам?»
«Мы внимательно слушаем одноклассницу Анну», –
Раздалось с первой парты
Совершенно нежданно.

(Ученица:)
«Слюдяная оконница в царских хоромах
Состояла из многих отдельных частей.
Видно столько витых разноцветных узоров,
Разукрашенных пышно для царских детей!
А поблизости слышно в святых перезвонах
Столько праздничных и рукотворных затей!
Справедливых и честных идей...

Попугаи, орлы, музыканты со скрипками,
Также воины-всадники с грозным оружием
И тюльпаны-цветы с озорными улыбками!
Вот картинки оконниц, в наше время ненужные!
Ими крупных музеев склады перегружены...
Но забвение русской слюды
Почитаю огромной ошибкою.

О московском стекле, мусковите не знала!
Им украшены были богатые залы.
Так в тепле, в тишине отдохнуть мог усталый
От войны и собраний родовитый боярин.
А теперь расскажу Вам о чудном барокко
В древнерусской поэзии – быстро  и чётко!

8.
Барокко в древнерусскую словесность
Проникло с Запада, приобрело известность…

Изображенье человека и природы
Подчинено орнаментальному узору.
У Симеона Полоцкого строго
Сюжет введён в возвышенную форму
Нравоучения и замысла идейного.
Помпезный стиль лишён свободы внутренней,
А образ человека лишён портрета характерного.

В стихотвореньях Полоцкого главное – не люди,
На первом месте не психологический портрет,
А занимательный, нравоучительный сюжет!
Ему подчинено изображение героев будет.

Поэт стремится воспроизвести
В своих стихах различные понятья.
С наукой, с логикой сближает он поэзию,
Морально поучает он читателя.
Он пишет сборники прославленных стихов:
И многоцветный «Вертоград», и «Рифмологион»
(Они напоминают нам энциклопедии!).
А также написал он две известные комедии.

В драматургии сделал он открытие:
Он создал пьесы школьного театра на Руси.
В культурной жизни стран заметное событие –
Театр школьный для измученной души!
У Полоцкого есть пасхальный диалог,
Рождественская пастораль (беседа пастухов),
А также к дням торжеств и праздников
Особые стихи, иль декламации.

Сильвестр Медведев – русский библиограф,
Поэт, книгохранитель и философ.
Учеником был Симеона Полоцкого.
Участвовал в стрелецком бунте,
За что подвергся пыткам, истязаниям
И был казнён (а вы не протестуйте!).
Он сочинил по указанию царевны Софьи
«Животный хлеб» и полемическую книгу «Манна».
Он автор первого отличного от летописи
Историко-художественного сочиненья –
«Созерцание…».

Писатель Карион Истомин
Был иеромонах московского монастыря.
Его перу принадлежат прекрасные
И многочисленные переводы
Духовной и душеспасительной литературы.
А также арифметика, букварь
И малая грамматика. Слагал он
Приветствия в стихах Петру Великому
И посвящения царевне Софье.
Великий ученик Медведева,
Известный в роли переводчика и педагога.»

(Учитель:)
«На этом завершаем мы беседу о барокко.
И лишь хотим торжественно сказать:
Как хорошо после работы или школы дома
Читать, прослушивать, смотреть и созерцать
Великие творенья старых мастеров!
И создавать свои миры из образов и снов.
Природа всюду раскрывает
Свои сокровища и тайны…
И только нам повелевает
Беречь её любовь необычайно!»

11.06.2022. Июнь-июль 2023. 08.08.2025.