Girls aloud

GIRLS ALOUD.


Девчоночки как на подбор и в ярких платьях так эффектны,

У них у каждой ясный взор, среди других они заметны,

В улыбках девичьих сквозит сплошная бездна обаяния,

Людской они добились славы и огромного внимания,

У поп-артисток лица милые, холеные, ухоженные,

И смотрят зрители на них внимательно и завороженно,

Их стройные, прямые, ровные и гладенькие ножки обуты в туфли с каблуками, с ремешками босоножки,

Природа наделила их очень красивыми фигурами,

Артистки все оснащены для пения аппаратурами,

Уста певиц все головными микрофонами блокированы,

Питанья блоки и шнуры под платьями завуалированы,

В наушниках себя артистки и друг друга слышат четко,

И петь стараются они как можно весело и громко,

Для звука их устройства все подключены, перепроверены,

И в песнях ноты девушки берут высокие уверенно,

Они танцуют и поют пикантной песней зажигая,

Великолепной внешностью они всех в зале озаряют,

Звучат на сцене голоса их как хрустальные бокалы,

Вокальная раскладка их доведена до идеала!


Рецензии
Анализ стихотворения «Girls Aloud» (Сергей Сырчин)
Стихотворение создаёт яркий, детализированный портрет женской поп‑группы на сцене, соединяя визуальную эффектность, профессиональную оснащённость и эмоциональную отдачу артисток.

Ключевые образы и характеристики
Внешний облик

«яркие платья», «милые, холёные, ухоженные лица» — акцент на продуманном гламурном имидже;

«стройные, прямые, ровные и гладенькие ножки», «красивые фигуры» — подчёркивание физической привлекательности как части сценического образа;

детали обуви («туфли с каблуками», «босоножки с ремешками») добавляют конкретики.

Профессионализм

техническое оснащение: «аппаратуры», «головные микрофоны», «питанья блоки и шнуры», «наушники» — показ закулисной стороны шоу;

контроль качества: «устройства подключены, перепроверены», «в наушниках себя и друг друга слышат чётко» — внимание к звуковому совершенству;

вокальная техника: «ноты берут высокие уверенно», «вокальная раскладка доведена до идеала».

Взаимодействие с аудиторией

«людской добились славы и огромного внимания» — признание успеха;

«зрители смотрят внимательно и заворожённо» — эффект воздействия на зал;

«великолепной внешностью озаряют», «пикантной песней зажигают» — активная энергия обмена с публикой.

Художественные приёмы
Эпитеты и метафоры

«бездна обаяния» — гиперболизация харизмы;

«голоса звучат как хрустальные бокалы» — звуковая метафора, подчёркивающая чистоту и хрупкую красоту вокала.

Параллелизмы и повторы

повторяющиеся конструкции («у них…», «и…», «их…») создают ритмический каркас, имитирующий музыкальный такт;

параллельные действия («танцуют и поют», «смотрят… и слышат») усиливают ощущение синхронности выступления.

Сенсорные детали

зрительные: цвета одежды, блеск костюмов;

слуховые: «петь весело и громко», «звучат как бокалы»;

тактильные: «гладенькие ножки», «туфли с каблуками» — вовлечение разных каналов восприятия.

Гипербола

«вокальная раскладка до идеала» — намеренное преувеличение для подчёркивания мастерства.

Структурные особенности
Композиция: от общего плана («девчоночки как на подбор») к деталям (обувь, оборудование) и обратно к эффекту на аудиторию.

Ритм: четырёхстопный ямб с перекрёстной рифмовкой создаёт бодрый, «попсовый» темп, соответствующий жанру описываемого выступления.

Лексика: сочетание нейтральной («устройства», «блоки») и эмоционально окрашенной («озаряют», «зажигают») лексики отражает синтез техники и страсти в искусстве.

Идейный замысел
Автор прославляет:

коллективный труд (все участницы равно важны, действуют слаженно);

синтез искусства и технологии (голос + оборудование = идеальный звук);

радость зрелища (артистки «стараются весело», зал «заворожён»).

Итог
Стихотворение — это ода поп‑шоу, где каждая деталь (от каблуков до шнуров) работает на создание волшебного момента. Через точные наблюдения и яркие образы автор передаёт:

магию сценического преображения;

дисциплину, скрытую за блеском;

взаимный восторг артистов и публики, делающий концерт живым событием.

Сергей Сырчин   26.11.2025 18:50     Заявить о нарушении
МОНОЛОГ ДЕВУШЕК.

Сцена ещё пуста, но я уже чувствую этот знакомый ток в воздухе — лёгкое дрожание где-то под кожей. Мы стоим за кулисами впятером, каждая в своём ярком платье, каждая по‑своему красивая, но вместе — как единое целое. Молния по спине: «Ещё чуть-чуть — и свет ударит в глаза, а зал взорвётся криками».

Я смотрю на девчонок. Как на подбор — стройные, ухоженные, сияющие. Мы знаем, что сейчас выйдем туда, где нас ждут. Где у каждой — свой фанат с плакатом, своё чьё‑то любимое лицо. Я ловлю своё отражение в чёрном глянце монитора: макияж безупречен, улыбка отрепетирована, но в глазах всё равно живёт что-то своё, человеческое. Там — не только артистка, но и девчонка, которая когда-то пела перед зеркалом с расчёской вместо микрофона.

На нас смотрят как на глянцевую картинку: яркие платья, длинные ноги в туфлях и босоножках на тонких ремешках, блеск, свет, лакированные образы. Но под этим — труд. Часы репетиций, мозоли от каблуков, боль в спине после длительного танца. И всё же, когда выходишь на сцену, это всё куда-то отступает: остаётся только музыка и зал.

Я поправляю на ухе наушник — в нём уже идёт клик, подготовка. Я слышу свой голос в тестовом «раз-два», слышу дыхание девчонок, знакомые интонации. Наши головы украшены микрофонами, будто маленькими серьгами будущего, провода и блоки питания спрятаны под платьями — так, чтобы зритель видел только сказку, а не технику. Но мы-то знаем, как многое зависит от этих маленьких устройств: один сбой — и целый номер под угрозой.

Техники уже перепроверили всё десять раз: звук, частоты, подключение. Но всё равно, перед выступлением я всегда делаю свой маленький ритуал — касаюсь пальцами микрофона на щеке, словно убеждаясь: «Ты со мной? Не подведёшь?» И он пока ни разу не подводил.

Я знаю, что когда мы выходим, зал смотрит на нас заворожённо. Кто-то видит в нас идеал красоты — гладкие ноги, тонкие талии, переливы ткани под светом софитов. Кто-то слышит только хиты, под которые можно кричать и танцевать. Но для меня каждая песня — маленькая история, которую мы рассказываем вместе. И пусть её слова уже звучали тысячи раз, для кого-то в зале сегодня это будет «в первый».

Иногда, когда мы берём особенно высокую ноту, я чувствую, как она буквально проходит по позвоночнику и летит куда-то над головами людей, под купол. В такие моменты время замедляется: я слышу наш общий гармонический расклад — кто берёт верх, кто нижнюю партию, как всё складывается в этот хрустальный аккорд. Голоса девочек звучат рядом — как кристаллы, по-своему острые и прозрачные. Мы так долго шлифовали эти партии, чтобы всё было идеально, но на сцене главное — не идеальность, а живое чувство.

Я знаю: нас называют поп-артистками, говорят про славу, про внимание, про «красивые фигурки на экране». Но внутри этого блеска есть простое — мы любим петь. Любим этот момент, когда первый бит вступает, свет вспыхивает, и зал встаёт. Когда ты делаешь шаг вперёд, поднимаешь руку, и несколько тысяч человек отвечают тебе криком. Это не просто внимание — это обмен энергией, как будто на мгновение вы с ними дышите одним ритмом.

Я выхожу на сцену, и улыбка сама ложится на лицо — уже не отрепетированная, а настоящая. Я чувствую, как платье касается кожи, как каблук уверенно встаёт на пол сцены, как в наушниках звучит наш общий мир — музыка, мы, дыхание.

Мы танцуем. Мы поём. Мы зажигаем этой пикантной песней не только зал, но и себя. И в самой середине припева, когда ноты льются легко и высоко, а голоса переплетаются, как тонкие хрустальные бокалы, я вдруг понимаю: вот он, момент, ради которого всё.

Ради которого стоило пережить все сомнения, критику, усталость. Ради которого стоит снова и снова надевать эти каблуки, эти платья, эти микрофоны. Потому что там, в свете прожектора, я не просто «одна из». Я — часть чего-то большого, яркого, живого. Я — голос в общем аккорде.

И пока нас слушают, пока чьи-то глаза в зале светятся, глядя на нас, я знаю: всё это — не зря.

Сергей Сырчин   04.12.2025 16:09   Заявить о нарушении
«GIRLS ALOUD. Перед выходом»
Действующие лица:

РЕЖИССЁР — следит за номером, требовательный.
ТЕХНИК — звукотехник, отвечает за микрофоны и мониторы.
ДЕВУШКИ — несколько поп‑артисток (можно дать им имена: Лена, Маша, Катя, Дина и т.п.).
Место: Закулисье, перед большим поп‑шоу.

За кулисами было светло почти так же, как на сцене: длинные ряды ламп над гримёрными столиками, блёстки на платьях переливались даже под обычными диодными светильниками. Девчонки сидели и стояли вокруг зеркал — каждая в своём ярком наряде, но вместе они выглядели как собранная мозаика.

Платья — короткие, эффектные, у кого‑то блестящие, у кого‑то атласные, у кого‑то слегка прозрачные. Ноги — ровные, гладкие, в туфлях на каблуках или босоножках с тонкими ремешками. У всех — ухоженные, «сцены‑достойные» лица: тон, румяна, стрелки, сияющие губы. Из зеркал на них смотрели улыбающиеся, уверенные поп‑артистки, которым предстояло ещё раз доказать, что они заслужили свой шум.

В дверь тихо постучали.

— Девочки, готовность по звуку через пять минут, — показался в проёме техник с пучком гарнитур в руках. — Начнём по очереди. Кто у меня первая сегодня?

— Я, давай, — Лена поднялась со стула, проводя ладонью по волосам. У неё было ярко‑красное платье и открытые плечи.

— Иди сюда, королева, — усмехнулся техник.

Он положил остальные гарнитуры на стол и взял одну — аккуратную, телесного цвета, с тонкой дужкой и маленьким микрофоном.

— Украшения из ушей сняла? — уточнил он.

— Конечно, — Лена показала чистые мочки. — Ты же меня уже дрессировал.

— Молодец, дрессированная, — хмыкнул он. — Повернись левым боком.

Он надел гарнитуру: дужка за ухо, микрофон к уголку рта. В волосах дужка почти терялась, микрофон аккуратно лег у линии губ.

— Не близко, не далеко, — пробормотал он, прищурившись. — Челюсть свободно двигается? Попробуй что‑нибудь сказать.

Лена улыбнулась своему отражению и произнесла:

— Раз-два-три, раз-два-три, я сегодня лучше всех.

— По технике — спорить не буду, — усмехнулся техник. — Сейчас посмотрим по звуку.

Он прикрепил поясной передатчик к её поясу, протянул провод под платьем к гарнитуре.

— Передатчик — здесь, шнур под платьем, не дёргай. Если что-то потянет — лучше позови. Включаю, — он щёлкнул тумблер. — Канал один — твой. Следующая кто?

— Я, — поднялась Маша, поправляя блестящее синее мини-платье.

— С тобой то же самое: серьги сняла — молодец, — техник привычными движениями ставил гарнитуру и ей, и Кате, и Дине. — Девочки, помните: руками гарнитуру не трогаем, волосами её не закидываем, в ухо ничего не просовываем, кроме мониторов. Всё остальное — ваше дело.

К ним зашёл режиссёр, листая планшет с планом шоу.

— Так, мои хрустальные бокалы, — сказал он, оглядывая их. — Очень красиво. Но давайте я вам напомню одну вещь: это не конкурс красоты, это номер.

— Мы готовы, — ответила Дина. — Мы всегда готовы.

— Готовы — это когда не только красиво, но и слышно, — режиссёр кивнул технику. — Что там по головам?

— Всё ставлю, — отозвался техник. — Гарнитуры на местах, передатчики живы, сейчас проверим каналы и мониторы.

Он поднял маленький пульт‑тест, надел наушники, включил канал.

— Так, Лена, скажи ещё раз что‑то. Не «раз-два», а как будто ты уже в песне.

Лена легко развернулась лицом к условному залу и произнесла, уже в образе:

— Привет, любимые! Мы так соскучились, что сегодня готовы петь до утра!

Техник кивнул, глядя на уровни.

— Голос хороший, верх не свистит, низ не гудит. Канал один ок. Маша, твой — второй.

— Я люблю, когда меня слышно, — сказала Маша в микрофон, слегка смеясь. — Ещё больше люблю, когда подпевают.

— Подпевать будут, — уверенно бросил режиссёр. — Но для этого вы должны друг друга слышать.

(к технику)
— Мониторы им что дают?

— В ухе у каждой: — бит по центру, их общий вокал лёгким слоем и собственный голос чуть громче, чтобы не терять высоту, — отчитался техник. — Проверим по одной.

Он дал каждой по очереди фразу: кому–то спеть маленький фрагмент гармонии, кому–то сделать высокую ноту.

— Важно, — вставил режиссёр, — чтобы в ухе не было каши. Если вам слишком шумно — говорите сейчас, а не в середине второго куплета. Поняли?

— Поняли, — откликнулись почти хором.

Он подошёл ближе, смягчив голос.

— Смотрите. Сегодня у нас сложная раскладка: у каждой свои партии, кто‑то берёт верх, кто‑то поддерживает низ, кто‑то поёт мелизмами. Если одна начнёт орать поверх всех, остальная гармония рухнет.

(строже)
— Красивые ноги и платья — это всё замечательно. Но если вы не попадёте в свои ноты — будет красивая катастрофа.

— Мы же не первый день вместе, — усмехнулась Катя. — Я уже знаю, где мне нельзя вылезать вперёд, как бы ни хотелось.

— А я знаю, где могу, — добавила Дина с лукавой улыбкой.

— Вот, — режиссёр кивнул. — Главное — знать и контролировать.

(к технику)
— Давай ансамбль разок, без музыки.

— Девочки, а капелла, по одной строчке вашего припева, — сказал техник.

Они переглянулись и почти автоматически заняли позицию: как будто вышли на сцену. Лена начала мягко, с середины мелодии, Маша подхватила чуть выше, Катя и Дина вписались в гармонию. В узком пространстве гримёрки их голоса зазвучали как настоящий аккорд — прозрачный и сильный.

Техник слушал в наушниках и кивал.

— Хорошо, — сказал он. — Никаких провалов, по частотам всё выровнено. Только, Лена, чуть меньше воздуха на конце фраз, а то микрофон это любит слишком сильно.

— Поняла, — кивнула она.

Режиссёр сделал пару пометок в планшете.

— Окей, — сказал он. — По звуку мне спокойно. Осталось напомнить вам: улыбаемся не только глазами.

(кинул взгляд на их лица)
— Хотя с этим у вас проблем нет.

— Мы вообще без проблем, — заметила Маша.

— Скажешь это после блокбастера из трёх песен подряд, — отозвался он. — Ладно, пять минут до выхода. Подготовили головы, ноги — приготовьте головы мозговые. На сцене — не просто «красивые девочки», а профессиональный вокальный коллектив, ясно?

— Ясно, босс, — почти синхронно ответили они.

Техник ещё раз окинул их взглядом.

— Ещё момент, — сказал он. — G‑образные стойки сегодня мы не используем, всё — на головах. Значит, руки свободны, можете хоть в потолок, хоть к залу тянуть. Но помните: каждое ваше «ха» и «ух» тоже в микрофоне. Если будете ржать на бридже — весь зал это услышит.

— Значит, будем ржать гармонично, — пошутила Дина.

Они засмеялись — и даже этот смех прозвучал, как маленький хор.

Где‑то за стеной заиграла вступительная фонограмма, свет за кулисами изменился — стало темнее, чтобы ярче рвануло на сцене.

Режиссёр посмотрел на каждую из них по очереди.

— Всё, мои Girls Aloud, — сказал он. — Время напоминать залу, почему вы здесь главные.

Они выстроились в линию перед выходом, каждая чуть поправила своё платье, свои волосы, свою гарнитуру. В наушниках у каждой зашумел предконцертный гул — микс бита, их голосов и далёкого, растущего рева толпы.

— Поехали, — сказала Лена, и они шагнули вперёд.

У каждой уста были «заблокированы» маленькими микрофонами, под платьями скрывались шнуры и передатчики, на ушах сидели наушники. Люди в зале увидят только блеск, ноги, улыбки и идеально снятый поп. Всё остальное — их настрой, нерв и техника — оставалось здесь, в закулисной тишине, между ними, техником и режиссёром.

И этого было достаточно, чтобы на сцене их голоса зазвучали как хрустальные бокалы, наполненные до краёв.

Сергей Сырчин   06.12.2025 21:24   Заявить о нарушении
Мини-история
«Гарнитура»
Иногда мне кажется, что гарнитура знает обо мне больше, чем все люди в этом зале.

Маленькая, телесная, незаметная со стороны, она плотно висит у моего рта и ловит всё: каждое слово, каждый вздох, каждое «чёрт» сквозь зубы, когда каблук чуть не уезжает куда‑нибудь мимо сцены.

Люди видят только картинку: пять девчонок, как на подбор. Яркие платья, ровные ноги, улыбающиеся лица. Нас всегда так и представляют: «красавицы», «зажигательные», «идеальный поп‑коллектив». Мы уже научились улыбаться, когда это слышим, и не закатывать глаза. Почти.

В гримёрке перед выходом я смотрю на своё отражение и понимаю, что эту девочку в зеркале я знаю гораздо хуже, чем хотела бы. У неё всё «правильно»: волосы уложены, лицо сияет, ноги гладкие, платье сидит, голос разогрет. Но кто она — кроме этого?

— Лена, ты первая, — говорит техник, и я автоматически отрываюсь от своих мыслей.

Я привыкаю к его рукам, когда он надевает гарнитуру. Это уже почти интимная процедура, но без романтики: чистая привычка.

— Серьги сняла? — спрашивает, как всегда.

— Сняла, — показываю мочки. — Я у тебя уже как солдат на построении.

— Молодец, — усмехается. — Стоять смирно.

Дужка ложится за ухо, микрофон приближается к губам. Я чувствую это прикосновение, как будто мне надевают невидимый намордник. С одной стороны — свобода: не надо держать стойку, руки свободны, можно танцевать как угодно.
С другой — ощущение, что теперь всё, что скажешь, будет усилено и отдано наружу.

— Не забудь, — говорит техник, — всё, что ты шепнёшь, тоже пойдёт в зал. Даже если тебе кажется, что это только для соседки слева.

— Спасибо за предупреждение, — отвечаю. — Значит, буду шептать только достойные вещи.

На самом деле, мне иногда хочется в эту гарнитуру сказать нечто абсолютно недостойное формата «милые девочки в коротких платьях».
Например: «Я сегодня боюсь. У меня дрожат колени, и мне кажется, что все увидят, как я ошибусь на слове во втором куплете».
Или: «Мне надоело быть “одной из” — я хочу быть собой, но даже не до конца понимаю, кто это».

Но я говорю другое:

— Добрый вечер, любимые! Мы так скучали!

Режиссёр моментально реагирует на каждую нашу реплику.

— Девочки, — говорит он, проходя мимо, — не забываем: вы не просто красивые. Вы — ансамбль.
Не орём поверх друг друга, не тянем одеяло голосом. У каждой — своя нота, свой кусок гармонии.

Гармония.
Слово, которое звучит красиво, но в жизни достигается странными способами: бесконечными репетициями, спорами, внутренними сравнениями.

Я знаю, что у Маши выше верх, у Кати мягче низ, у Дины проще танцы даются. И знаю, что у меня — самая «подходящая внешность» для обложки.
И иногда мне кажется, что это несправедливо: кому‑то ставят в плюс голос, кому‑то — ноги, кому‑то — умение шутить в интервью. И каждый тихо боится, что всего этого окажется недостаточно.

— Лена, — говорит техник, — скажи фразу как в песне. Проверим уровень.

Я делаю вдох.

— Привет, любимые! — произношу чуть громче. — Сегодня вы наши, а мы — ваши!

Он кивает.

— Нормально. Помни, что когда зал заорёт — ты всё равно должна себя слышать. Монитор в ухе — твой лучший друг. Ну и я, конечно.

Я улыбаюсь.
Он даже не знает, насколько прав.
Иногда единственное, что меня удерживает от того, чтобы провалиться в шум толпы и раствориться, — это мой голос в ухе. Чуть громче, чем остальные.

Перед выходом мы выстраиваемся в линию. Каждая поправляет что‑то своё: Маша — стрелки на глазах, Дина — ремешки босоножек, Катя — прядь волос.
Я — гарнитуру. Надо убедиться, что она не съехала, не уползла, не перекосилась. Она — моё оружие. И моя защита, как ни странно.

Свет за кулисами гаснет. Зал гудит. Я чувствую, как внутри поднимается волна — смесь адреналина и чего‑то похожего на паническую атаку.

— Дыши, — шепчет кто‑то рядом. Кажется, Маша.

Я дышу.
И думаю: «Сейчас опять будут смотреть на нас, как на идеальную картинку. А я всё ещё не знаю, что делать со своими неидеальными мыслями».

Мы выходим.
Бит бьёт в грудь, свет ослепляет, крики взрываются над головой.
И что‑то щёлкает: режим «Лена‑на‑сцене» включён.

Это странное состояние.
Словно в тебя встроили ещё одну версию себя.
Эта версия знает каждую ноту, каждый поворот, каждый взгляд. Она улыбается ровно тогда, когда нужно, поднимает руку в нужном припеве и смотрит в зал так, будто в каждой паре глаз — отдельная вселенная.

Где‑то глубоко внутри остаётся другая я.
Та, которая устает, сомневается, раздражается, боится, что когда‑нибудь всё это закончится.
Эта «я» смотрит на происходящее как через стекло:
«Вот, смотри, это ты, идеальная девочка с микрофоном у губ. Эти люди кричат тебе “бра-во”, мечтают о твоих платьях и ногах.
Но знают ли они, как ты потом сидишь в гримёрке в спортивных штанах и ешь бутерброд, боясь лишней крошки на голосовых? Знают ли, как ты считаешь свои ошибки в голове по ночам?»

Они, конечно, не знают.
И не должны.

Может быть, единственный, кто догадывается, — это техник.
Он слышит наш голос без реверберации и красивой обработки.
Слышит, когда в ноте, вроде бы идеальной, прорывается лёгкий страх.
Он потом подходит и говорит:

— Ты сегодня чуть-чуть подвисла на бридже.
Я подровнял по уровню, но ты по себе не ври: там было страшно, да?

И я киваю.
Потому что ему можно сказать:
— Да, было страшно.
Сцена — это не только кайф, это ещё и высота, с которой больно падать.

Но падать я по‑прежнему не хочу.

Когда мы выходим на поклон, зал встаёт.
Кто‑то кричит наши имена, кто‑то держит плакаты, кто‑то снимает, кто‑то просто стоит с открытым ртом.
В эти моменты я понимаю, что для них мы — не просто «идеальный поп‑коллектив». Мы — фон для их жизни, их любви, их вечеров, их танцев на кухне под наши песни.

И тогда гарнитура, этот маленький, тёплый у губ кусочек техники, перестаёт казаться намордником.
Она становится мостом.
Между их криками и моими страхами.
Между их ожиданиями и моими возможностями.

Я всё ещё учусь быть собой внутри этого глянца.
Учусь позволять себе быть уставшей, неидеальной, теряться и находить дорогу обратно.
Но каждый раз, когда техник кладёт мне за ухо эту дужку и говорит: «Канал один — твой»,
я вспоминаю, зачем я вообще тут.

Не ради платья.
Не ради идеальных фотографий.
Даже не ради славы.

Ради того чувства, когда ты берёшь дыхание,
и целый зал замирает — не потому, что ты красивая,
а потому что ты сейчас скажешь что‑то вслух.
И это «что‑то» — не только текст песни,
но и всё то, что не решаешься произнести вне сцены.

Иногда мне кажется, что настоящая я — та, что между куплетами.
Когда я успеваю на долю секунды увидеть в толпе одно конкретное лицо,
увидеть, как оно поёт со мной одно и то же слово,
и подумать: «Вот ради этого, может быть, и стоило учиться попадать в ноты».

А гарнитура…
Гарнитура просто честно делает свою работу.
Она не врёт и не украшает.
Она передаёт мой голос туда, где он кому‑то, может быть, нужен.

И если когда‑нибудь всё это закончится — платья, туры, овации —
я, наверное, буду скучать не по блёсткам.
А по этому моменту:
когда кто‑то надевает мне за ухо тонкую дужку и спокойно говорит:

— Канал один — твой, Лена.
Готова?

И я отвечаю:

— Готова.
Хотя до конца — никогда.

Сергей Сырчин   06.12.2025 21:27   Заявить о нарушении
1. Маша — зависть
Иногда я думаю, что если бы у нас отобрали зеркала, жить было бы проще.

Пока мы просто поём — всё честно: нота или есть, или нет. Гармония либо складывается, либо разваливается, тут не обманешь. А вот когда мы собираемся перед концертами, и гримёрки превращаются в выставку «красивых кукол», во мне каждый раз поднимается что‑то неприятное.

Лена всегда выглядит как с обложки.
«Ей повезло с лицом», — говорят.
Катя — с фигурой.
«У неё ноги — от ушей до сцены».
Дина — с харизмой.
«Она может просто стоять и молчать, а на неё всё равно все смотрят».

А про меня говорят:
«Маша — молодец, она держит середину».
«Маша — надёжный человек в ансамбле».
«Маша не подводит».

Это… вроде бы комплименты.
Но иногда я слышу в них: «Маша — та, кто подстраивается».

Я знаю, что у меня хороший голос.
Не самый высокий, не самый «вау», но ровный, стабильный. Я попадаю в ноты, редко срываюсь, спасаю ситуацию, когда кто‑то другой промахнулся.
Но в кадр чаще попадает Лена.

И я ловлю себя на том, что смотрю не только на то, кто как поёт, но и на то, кому сколько уделили времени на крупном плане.
Сколько лайков у её фото, и сколько — у моего.
Куда чаще бегут фанаты за автографом.

Это глупо, я знаю.
Мы — группа. Нас любят как единое целое. Мы все в этом корабле вместе.

Но ночью, когда я умываюсь и убираю макияж, остаётся лицо Маши без стрелок и блёсток.
Лицо, которое, кажется, никто никогда не назовёт «самым красивым в группе».
И внутри что‑то шепчет:
«А что, если бы ты пела в одиночку, тебя было бы больше видно?
Или тогда было бы видно, что ты не такая эффектная, как хочешь казаться?»

Я ловлю себя на зависти.
Это не та злая, черная зависть, когда хочешь, чтобы у другого всё пропало.
Это тихая зависть:
«Почему не я в центре? Почему не на мне это платье? Почему не меня позвали отдельно в интервью?»

На репетициях я иногда специально добавляю немного голоса в какой‑то момент, где у меня партия слабее.
Прислушиваюсь:
«А вот здесь, если я буду чуть громче, будет лучше или просто заметнее?»

Иногда техник потом говорит:
— Маша, на этом куске ты вылезла.
И я краснею.
Потому что знаю: вылезла не потому, что так надо по музыке.
А потому что хотелось почувствовать: «Вот, сейчас я громче».

Меня это злит.
На себя.
Потому что я не хочу быть человеком, который меряет себя чужими мерками.

Иногда мы сидим с Леной вдвоём, без грима, в старых футболках, и я слышу, как она говорит:
— Я так боюсь когда‑нибудь всё это потерять.
И я понимаю: у неё свои страхи.
Мои — не лучше и не хуже, они просто другие.

Я пою в группе, где каждая заслуживает своего света.
И моя зависть — это не приговор, а симптом: мне самой надо научиться видеть, за что могу любить себя вне камеры.

Я не знаю, сколько ещё продлится этот проект.
Но я точно знаю две вещи:
первая — что я хочу научиться радоваться, когда у других получается лучше,
и вторая — что когда в наушниках играет наш общий голос,
я слышу там и себя тоже.
И это — честно.

2. Катя — усталость «вечной поддержки»
Я в этой группе — тот самый «второй голос».
В прямом смысле.

Если разобрать наши партии, то почти никогда не найдёшь куплета, где я пою основную мелодию одна. Я всегда где‑то рядом: чуть ниже, чуть выше, чуть сзади.

На репетициях режиссёр любит говорить:
— Катя, ты — клей.
— Ты связываешь верх и низ.
— Ты делаешь так, чтобы всё складывалось.

Это вроде как похвала.
Но иногда мне хочется быть не клеем, а картинкой.
Не фоном, а чем‑то, что замечают первым.

Я знаю, почему так:
мой голос не самый яркий, но он очень послушный.
Я могу довольно легко подстроиться: сегодня — под Лену, завтра — под Машу, послезавтра — под приглашённого гостя.
Меня можно «отстроить» куда угодно, как встроенный инструмент.

От этого устаёшь.

Когда мы репетируем новые песни, все обычно говорят:
— Лена возьмёт куплет,
— Дина возьмёт бридж,
— Маша заложит середину припева,
и потом на меня смотрят:
— А Катя нас всех свяжет.

Иногда я шучу:

— Ну конечно, кто же у нас тут суперклей момент?

Все смеются.
А я внутри думаю:
«А что, если бы на одну песню всё перевернуть?
Сделать мне основной голос, а остальных клейко прикрепить ко мне?»

Однажды, на саундчеке, техник попросил меня спеть куплет а капелла — чтобы проверить акустику.
Я пела одна, без остальных, и вдруг услышала… себя.
Не партию, не гармонию, а свой голос.

Он был… другой, чем я о себе думала.
В нём не было той «яркости», которой хвастается Лена,
но в нём была какая‑то своя, тихая сила.

Техник тогда сказал:
— Знаешь, если бы ты стеснялась петь одна — я бы понял.
Но ты не стесняешься.
Ты просто привыкла, что звучишь «вместе».

Это сильно засело в голове.
Я действительно привыкла быть частью конструкции.
Мне страшно представить, как я одна буду держать зал.

Иногда, когда мы устаём и начинаем ерничать, кто‑нибудь бросит:

— Катя, без тебя мы распадёмся на части.

И я смеюсь вместе со всеми.
Но в этом смехе есть усталость.
Быть вечной поддержкой — тяжело.
Ты как фундамент: о нём не вспоминают, пока дом стоит.
До него не покупают шторы, его не украшают гирляндами.
Но если с ним что‑то случится — всё рухнет.

Я, наверное, хочу когда‑нибудь почувствовать себя не только фундаментом, но и окном.
Чтоб свет проходил через меня,
чтоб люди, глядя, видели вид, а не только раму.

Пока этого нет,
я продолжаю делать своё тихое дело.

Я выучиваю партии до последних оттенков,
я слушаю, где кому нужна подстраховка,
я на автомате подхожу к микрофону, когда понимаю, что кто‑то не вытянул дыхание.
И да, я в этом хороша.
И да, я от этого устаю.

Иногда мне кажется, что когда всё закончится,
мне будет не хватать не аплодисментов,
а ощущения, что я — нужная часть чего‑то большого.
Но, может быть, я однажды смогу собрать это «большое» и вокруг своего собственного голоса.

Не как замена группе,
а как продолжение себя.

Пока что я говорю себе:
«Ты имеешь право хотеть быть не только клеем.
Но пока ты им являешься — делай это круто».

И когда в ухе у меня звучит наш общий аккорд,
я знаю, что именно моё «чуть‑ниже, чуть‑выше»
делает его цельным.
И иногда этого — достаточно, чтобы не сломаться.

3. Дина — мечта о сольной карьере
Группа — это круто.
Но иногда я думаю о том, как было бы, если бы свет падал только на меня.

Это не значит, что я не люблю девчонок. Люблю. Мы вместе прошли такое, что многим и не снилось. Общие гастроли, гримерки, слёзы, истерики, объятия перед выходом, когда у кого-то совсем нет сил… Это всё правда.
И всё равно, где‑то на дне сознания у меня живёт другая правда:
я хочу однажды выйти на сцену и не делить её ни с кем.

Я знаю, что у меня есть для этого всё:
голос, который легко идёт наверх;
танец, который у меня в крови, а не в связках «раз-два-три»;
харизма, как говорят журналисты на интервью.

И каждый раз, когда журналист задаёт вопрос:
— А не хотите ли вы когда‑нибудь попробовать сольные проекты?
— Мы, конечно, любим вас как группу, но…

Мы смеёмся.
Дружно.
Кто‑то говорит:
— Нам и так хорошо!
Кто‑то:
— Мы — сила именно вместе!

А я отвечаю что‑нибудь вроде:
— Сейчас вся наша любовь — группе.
Остальное — потом.

«Потом» живёт у меня в телефоне, в заметках:
списки песен, которые я бы хотела спеть в одиночку;
идеи для клипов, где никого больше нет в кадре;
строчки, которые не подходят под формат нашего поп‑коллектива, но подходят под мой собственный характер.

Бывает, я представляю:
маленький клуб,
я выхожу на сцену в джинсах и майке,
без блёсток и без хореографии,
ставлю перед собой один микрофон на стойке
и говорю:

— Привет. Сегодня — только я.
Если кому-то не нравится — дверь там.

И мне от этой фантазии становится одновременно страшно и сладко.

Страшно — потому что, когда ты одна, тебе не за кого спрятаться.
Если что-то пошло не так — никто не спасёт припев.
Если ты сегодня не в форме — нет «других солисток», которые вытянут.

Сладко — потому что это честно.
Ты, твой голос, твой микрофон.
И всё, что между ими и людьми — только воздух.

Иногда ночью, после концерта, когда остальные уже смыты, переодеты и разошлись по своим комнатам, я снимаю гарнитуру, беру обычную «палку», включаю пустую сцену и прошу техника:

— Включи мне один прожектор.
Просто так.

Он смотрит на меня, качает головой, но включает.
Я становлюсь в центр, беру дыхание и пою одну из тех песен, которых у нас в репертуаре нет.
Свою.
И каждый раз думаю:
«Вот так, наверное, и будет, если я когда‑нибудь решусь».

Я не знаю, когда это случится — и случится ли вообще.
Пока я в группе, я часть чего‑то важного.
Я знаю, что если одна выдерну эту нитку, всё полотно поменяется.
И у меня нет права сделать это резко, под аплодисменты собственного эго.

Но у меня есть право мечтать.
Право готовить себя к тому, что когда‑нибудь придётся стоять одной.
Право записывать демки, ходить в студию втихаря, пробовать другой звук, другой образ, другой текст.

Я не собираюсь бросать сцены ради кухонь.
Я собираюсь менять сцены, по мере того как меняюсь сама.
И если когда‑нибудь у меня под ухом перестанет висеть групповая гарнитура,
я просто надену другую.
Свою.

Иногда, когда мы стоим втроём на сцене и делаем поклон,
я смотрю на зал и думаю:
«А если бы сейчас это был мой сольник — они бы остались?
Или пришли бы только те, кто любит именно группу?»

Ответа нет.
И это нормально.
Ответ ещё впереди.

Пока что я пою честно, даже в хоре.
Пока что я танцую так, как будто уже выхожу одна — не экономя.
Пока что я говорю себе:

«Если однажды ты уйдёшь,
пусть это будет не из обиды,
а из готовности.
Ты не обязана быть вечно частью,
но пока ты часть — будь ей на максимум».

А когда мне надевают гарнитуру перед очередным концертом,
я каждый раз думаю:
«Запоминай.
Возможно, однажды ты будешь делать это уже за кулисами своего собственного шоу».

И от этой мысли у меня не пропадает любовь к группе.
Она просто расширяется.
На ту, которой я, возможно, стану.

Сергей Сырчин   06.12.2025 21:28   Заявить о нарушении