Пейзажная лирика

ПЕЙЗАЖНАЯ ЛИРИКА – это жанр лирики, показывающий отношение автора к природе. Иногда автор использует также приём отображения своего внутреннего мира через изображение природы.

Пейзажная лирика – это жанр, нашедший своё воплощение во многих видах искусства, но наиболее ярко он проявлен в живописи, литературе и музыке. В живописи пейзажная лирика – это лирические пейзажи Жана Коро, Алексея Саврасова, Исаака Левитана, Ивана Шишкина и многих других художников. А такие поэты, как Афанасий Фет, Фёдор Тютчев, Александр Пушкин, Сергей Есенин, Алексей Кольцов стали авторами стихотворений, явившихся настолько замечательным поэтическим претворением их переживаний, связанных с природой, что композиторы, используя их тексты, нередко создавали шедевры. Таковы романсы и песни Михаила Глинки, Петра Чайковского и Николая Римского-Корсакова, хоровые произведения Георгия Свиридова, Василия Калинникова и Сергея Танеева. Что же касается такого чисто музыкального жанра, как инструментальная пейзажная лирика, то ею проникнута вся романтическая эпоха.

Суть пейзажной лирики – это соединение литературного рода (лирики) и жанра изобразительного искусства (пейзажа).

Многие поэты испытывали необычайный творческий подъем при соприкосновении с природой. Для Фета очарование природы — это всегда стимул к творчеству, при этом восторг, который вызывает природа, вызывает в поэте могучий порыв к творчеству, может быть, неясный для него самого:

Рассказать, что лес проснулся,
Весь проснулся, веткой каждой,
Каждой птицей встрепенулся
И весенней полон жаждой.
Рассказать, что отовсюду
На меня весельем веет,
Что не знаю сам, что буду
Петь, — но только песня зреет.

Олицетворение природы как любимый прием поэта
У него природа выступает перед читателем как живое существо, но поэт не переносит чувства людей на природу, он просто ощущает жизнь природы как жизнь живого существа.


Летний вечер
Тютчев.
Уж солнца раскаленный шар
С главы своей земля скатила,
И мирный вечера пожар
Волна морская поглотила.

Уж звезды светлые взошли
И тяготеющий над нами
Небесный свод приподняли
Своими влажными главами.

Река воздушная полней
Течет меж небом и землею,
Грудь дышит легче и вольней,
Освобожденная от зною.

И сладкий трепет, как струя,
По жилам пробежал природы,
Как бы горячих ног ея
Коснулись ключевые воды.


А.С. Пушкин был одним из первых русских поэтов, сумевших не только выразить своё восхищение родной природой, но и заставить своих читателей увидеть красоту в обычном, познать прелесть русской природы, научиться понимать её язык.
Пейзажная лирика Пушкина поражает своим разнообразием и богатством. Она занимает одно из центральных мест в творчестве поэта. Александр Сергеевич считал, что только в единении с природой можно познать истинную мудрость жизни.

Стихотворение «К морю» содержит в себе помимо описания красоты водной стихии, размышления поэта о судьбе народа и собственной участи неприкаянного человека. Море воплощает собой образ свободы, неукротимости, мощности и непокорённой красоты. Эти черты особенно привлекают поэта. Речь стихотворения полна восклицаний, риторических вопросов, эпитетов и метафор. Это произведение символическое прощание Пушкина с романтическим периодом творчества.

Прощай, свободная стихия!
В последний раз передо мной
Ты катишь волны голубые
И блещешь гордою красой.

Как друга ропот заунывный,
Как зов его в прощальный час,
Твой грустный шум, твой шум призывный
Услышал я в последний раз.

Моей души предел желанный!
Как часто по брегам твоим
Бродил я тихий и туманный,
Заветным умыслом томим!

Как я любил твои отзывы,
Глухие звуки, бездны глас
И тишину в вечерний час,
И своенравные порывы!

Смиренный парус рыбарей,
Твоею прихотью хранимый,
Скользит отважно средь зыбей:
Но ты взыграл, неодолимый,
И стая тонет кораблей.