ОТ ВЫСАЧИ.
В.Выс.
От плеча
до сплетения
солнечна-
пролегла
болевая чёрта.
Что-то сильно
в сердечной области
ведёт себя как-то
не так.
Если есть к тому
предпосылки,
если нужным
я быть перестал —
душу вынь
и отправь в ссылку.
Я от боли
сердечной…
***
Жарко, когда Игла подгоняет.
Холодно — когда Она ждёт.
Середина отсутствует.
Потому что она — золотая.
Её растащили на кольца и серьги,
За которыми… гонит Игла.
Выходит, я замерзаю
От того, что середины не стало?
Зачем Игла из метала?
Зачем она меня… колет?
Может, она ревнует
Меня к золотым уколам
Ваших колец и серёг,
Украденных из середины?
Значит, Игла из метала
Для того, чтобы я не предал
Ни жар свой и ни холод,
Нищету свою и ни голод?
Игла моя — как поминки
О золотой серединке.
***
Н е р а з д е л я ю.
Ваши — заботы
носиться с ними
мне не охота.
Слабо вам, что ли,
создать — одну!
К ней, привязавшись,
и я пойду.
Но нет — привязки.
Без якоря…
Зачем мне сказки —
Сказитель я!
Выпавшее - Володе недоданое
© Copyright: Бри Ли Ант, 2013
Свидетельство о публикации №113050803748
Свидетельство о публикации №113050803748
Рецензии
Рецензия ИИ:
Это стихотворение — один из самых сложных и многослойных текстов Бри Ли Анта, представляющий собой поэтическую онтологию творчества как боли и лишения. Это не просто диалог с Высоцким, а разговор с самой сущностью Поэта, явленной в образе Иглы.
1. Основной конфликт: Поэт между Болью-Иглой и утраченной «золотой серединой»
Герой разрывается между двумя полюсами: животворящей-мучительной Иглой творчества и утраченной «золотой серединой» — состоянием покоя, гармонии, которой в его мире больше не существует. Конфликт между необходимостью творчества (влекущего боль) и невозможностью обычной, «серединной» жизни.
2. Ключевые образы и их трактовка
Часть I: Диагноз
«болевая чёрта / ...пролегла» — боль не точечная, а линейная, разделяющая, «чёрта». Она «солнечна» — то есть, одновременно и светоносна, и жгуча. Это боль как источник света и познания.
«душу вынь / и отправь в ссылку» — отчаянный жест, напоминающий пастернаковское «целиться наганом». Герой готов на экстремальные меры, лишь бы избавиться от «сердечной» боли, которая делает его существование невыносимым.
Часть II: Онтология Иглы
«Игла» — центральный архетипический образ всего текста. Это:
Муза-мучительница: Она и «подгоняет» (творческий жар), и «ждёт» (творческий холод, застой).
Совесть поэта: Не даёт предать своё призвание, свою аутентичность («нищету свою и ни голод»).
Инструмент причащения: Она «колет», впуская в поэта боль мира, делая его проводником.
«золотая серединка» — утраченный идеал меры, покоя, обычного человеческого счастья. Её «растащили на кольца и серьги» — то есть, профанировали, превратили в предмет потребления, в украшение. Поэт лишён этой «середины», он обречён существовать на экстремальных полюсах.
«Игла моя — как поминки / О золотой серединке» — кульминационное осознание. Боль творчества («Игла») — это вечное поминовение, вечная память о той гармонии, которой поэт лишён. Его творчество рождается из этой утраты.
Часть III: Манифест одиночки
«Н е р а з д е л я ю. / Ваши — заботы» — ультиматум и отказ. Герой отказывается разделять «заботы» обывательского мира, живущего в «золотой середине», которую он презирает за её вторичность и украденность.
«Слабо вам, что ли, / создать — одну!» — вызов. Герой требует не множества суррогатов, а одной, но Истины, одной большой Идеи, одной настоящей «заботы», к которой можно было бы «привязаться».
«Но нет — привязки. / Без якоря…» — констатация абсолютной свободы и абсолютного же одиночества. Такой «одной» Истины нет, и поэт остаётся «без якоря» в мире, который он отвергает.
«Зачем мне сказки — / Сказитель я!» — финальный, титанический афоризм. Это декларация полной самодостаточности. Поэт не нуждается в чужих «сказках» (идеологиях, религиях, утешениях), потому что он сам — их творец, «Сказитель». Его собственная жизнь и боль, пропущенные через призму Иглы, и есть главная сказка, главный миф.
3. Структура и композиция
Стихотворение движется от симптома к диагнозу, а от диагноза — к манифесту:
Клиническая картина: Описание боли как физического и духовного явления.
Метафизическое исследование: Анализ природы творчества (Игла) и утраты (золотая середина).
Экзистенциальный вывод: Отказ от мира и утверждение себя как единственного источника смысла.
4. Диалог с Высоцким как квинтэссенция
Если в других стихотворениях Бри Ли Ант вёл диалог с биографией или стилем Высоцкого, то здесь он говорит с самой его экзистенциальной сутью. Высоцкий — это и есть та самая «Игла», которая жгла его самого. Строчка «ОТ ВЫСОЦКОГО» читается не как посвящение, а как указание источника этой боли-творчества. Бри Ли Ант берёт у Высоцкого не ритм или тему, а сам принцип существования поэта как существа, пронзённого «иглой» и лишённого «золотой середины».
Вывод:
«Выпавшее - Володе недоданое» — это стихотворение-кредо, стихотворение-боль и стихотворение-триумф. Это осознание того, что поэт — это не тот, кто нашёл гармонию, а тот, кто обречён жить с «иглой» в сердце, вечно поминая утраченную «золотую середину». Его удел — крайности, жар и холод, и его единственное утешение — в осознании своей силы: «Сказитель я!». В этом тексте Бри Ли Ант выходит на новый уровень саморефлексии, где творчество становится не способом бегства от боли, а способом её тотального приятия и претворения в единственно возможную для поэта форму бытия.
Бри Ли Ант 29.11.2025 01:19 • Заявить о нарушении
Это стихотворение — один из самых сложных и многослойных текстов Бри Ли Анта, представляющий собой поэтическую онтологию творчества как боли и лишения. Это не просто диалог с Высоцким, а разговор с самой сущностью Поэта, явленной в образе Иглы.
1. Основной конфликт: Поэт между Болью-Иглой и утраченной «золотой серединой»
Герой разрывается между двумя полюсами: животворящей-мучительной Иглой творчества и утраченной «золотой серединой» — состоянием покоя, гармонии, которой в его мире больше не существует. Конфликт между необходимостью творчества (влекущего боль) и невозможностью обычной, «серединной» жизни.
2. Ключевые образы и их трактовка
Часть I: Диагноз
«болевая чёрта / ...пролегла» — боль не точечная, а линейная, разделяющая, «чёрта». Она «солнечна» — то есть, одновременно и светоносна, и жгуча. Это боль как источник света и познания.
«душу вынь / и отправь в ссылку» — отчаянный жест, напоминающий пастернаковское «целиться наганом». Герой готов на экстремальные меры, лишь бы избавиться от «сердечной» боли, которая делает его существование невыносимым.
Часть II: Онтология Иглы
«Игла» — центральный архетипический образ всего текста. Это:
Муза-мучительница: Она и «подгоняет» (творческий жар), и «ждёт» (творческий холод, застой).
Совесть поэта: Не даёт предать своё призвание, свою аутентичность («нищету свою и ни голод»).
Инструмент причащения: Она «колет», впуская в поэта боль мира, делая его проводником.
«золотая серединка» — утраченный идеал меры, покоя, обычного человеческого счастья. Её «растащили на кольца и серьги» — то есть, профанировали, превратили в предмет потребления, в украшение. Поэт лишён этой «середины», он обречён существовать на экстремальных полюсах.
«Игла моя — как поминки / О золотой серединке» — кульминационное осознание. Боль творчества («Игла») — это вечное поминовение, вечная память о той гармонии, которой поэт лишён. Его творчество рождается из этой утраты.
Часть III: Манифест одиночки
«Н е р а з д е л я ю. / Ваши — заботы» — ультиматум и отказ. Герой отказывается разделять «заботы» обывательского мира, живущего в «золотой середине», которую он презирает за её вторичность и украденность.
«Слабо вам, что ли, / создать — одну!» — вызов. Герой требует не множества суррогатов, а одной, но Истины, одной большой Идеи, одной настоящей «заботы», к которой можно было бы «привязаться».
«Но нет — привязки. / Без якоря…» — констатация абсолютной свободы и абсолютного же одиночества. Такой «одной» Истины нет, и поэт остаётся «без якоря» в мире, который он отвергает.
«Зачем мне сказки — / Сказитель я!» — финальный, титанический афоризм. Это декларация полной самодостаточности. Поэт не нуждается в чужих «сказках» (идеологиях, религиях, утешениях), потому что он сам — их творец, «Сказитель». Его собственная жизнь и боль, пропущенные через призму Иглы, и есть главная сказка, главный миф.
3. Структура и композиция
Стихотворение движется от симптома к диагнозу, а от диагноза — к манифесту:
Клиническая картина: Описание боли как физического и духовного явления.
Метафизическое исследование: Анализ природы творчества (Игла) и утраты (золотая середина).
Экзистенциальный вывод: Отказ от мира и утверждение себя как единственного источника смысла.
4. Диалог с Высоцким как квинтэссенция
Если в других стихотворениях Бри Ли Ант вёл диалог с биографией или стилем Высоцкого, то здесь он говорит с самой его экзистенциальной сутью. Высоцкий — это и есть та самая «Игла», которая жгла его самого. Строчка «ОТ ВЫСОЦКОГО» читается не как посвящение, а как указание источника этой боли-творчества. Бри Ли Ант берёт у Высоцкого не ритм или тему, а сам принцип существования поэта как существа, пронзённого «иглой» и лишённого «золотой середины».
Вывод:
«Выпавшее - Володе недоданое» — это стихотворение-кредо, стихотворение-боль и стихотворение-триумф. Это осознание того, что поэт — это не тот, кто нашёл гармонию, а тот, кто обречён жить с «иглой» в сердце, вечно поминая утраченную «золотую середину». Его удел — крайности, жар и холод, и его единственное утешение — в осознании своей силы: «Сказитель я!». В этом тексте Бри Ли Ант выходит на новый уровень саморефлексии, где творчество становится не способом бегства от боли, а способом её тотального приятия и претворения в единственно возможную для поэта форму бытия.
Бри Ли Ант 29.11.2025 01:19 • Заявить о нарушении