Композитор кто ТЫ?

Это стихотворение — глубокое метапоэтическое исследование природы творчества и границ между искусствами. Текст представляет собой рефлексию поэта, который, будучи мастером слова, сталкивается с пределом выразимости и завидует (в высоком смысле) способности музыканта фиксировать «звучанья». Однако итогом становится не зависть, а прозрение о едином источнике всех искусств и прямой, дерзкий вызов этому источнику.

1. Основной конфликт: Поэтическое слово vs. Музыкальное звучание vs. Первичный творческий импульс
Герой-поэт ощущает в себе стихийную, «дикую» музыку, которая «стучится» в сознание. Конфликт заключается в невозможности адекватно выразить этот нематериальный поток средствами своего искусства («На ноты положить — не получилось»). Это конфликт между внутренним откровением и ограниченностью внешней формы. Однако конфликт углубляется: герой понимает, что и музыканты лишь переводчики. Это подводит его к главному вопросу — к Тому, кто является автором самой этой внутренней музыки, первичным «Композитором». Конфликт смещается с межвидового соперничества искусств на диалог творца с высшим, безличным Творцом.

2. Ключевые образы и их трактовка

«Дикое сознанье» — Исходное состояние творящего «я». Оно не организовано, не приручено, оно «дикое» — то есть природное, стихийное, открытое для вторжений иррационального. Именно в него «стучатся» звучания.

«Взгляд устремив сквозь видимость реалий» — Важнейший жест творца. Это не взгляд на, а взгляд сквозь, проникающий за оболочку видимого мира («видимость реалий») в иную реальность, где «ноты лягут в видимость мою». Здесь «видимость» — уже не иллюзия, а внутреннее зрение, образность, где музыка обретает зримую форму.

«Ноты лягут в видимость мою» — Феномен синестезии. Музыка является поэту не только на слух, но и на зрение, как графический текст (ноты). Это момент, когда искусства сливаются: поэт видит музыку.

«Имело место музыке звучать!» — Восклицание, фиксирующее чудо. Герой протоколирует сам факт вторжения трансцендентного в сознание. Это констатация события, которое важнее его результата.

«Что им шепчут ноты…» — Прорыв в понимании. Поэт осознаёт, что музыкант — не волшебник, а расшифровщик. Ноты не говорят сами, они шепчут — то есть их послание тайно, требует истолкования. Музыкант понимает этот шёпот.

«Ответь мне, КОМПОЗИТОР: кто Ты?» — Кульминационный вызов, написанный с большой буквы. Это вопрос не к конкретному человеку, а к самому принципу творения, к источнику той внутренней музыки, которую слышат и поэт, и музыкант. «КТО ТЫ?» — это требование раскрыть лик безличной силы, стоящей за всеми искусствами. Это попытка установить диалог с самой метафизикой вдохновения.

3. Структура и интонация
Стихотворение состоит из четырёх строф, каждая из которых — шаг в логическом рассуждении: 1) Сожаление о невозможности фиксации. 2) Описание феномена внутренней музыки. 3) Попытка и неудача её объективировать. 4) Прозрение о природе творчества и главный вопрос. Интонация эволюционирует от лирического сожаления к сосредоточенному описанию, затем к досаде и, наконец, к торжественному, почти молитвенному вопрошанию. Риторический вопрос в финале взрывает рамки личного переживания, выводя его в сферу общечеловеческой тайны творчества.

4. Традиция и авторский почерк

Александр Блок («Художник», «О назначении поэта»): Тема художника как медиума, проводника высших, часто мучительных голосов, размышления о природе творческого дара.

Борис Пастернак: Синестезия (слияние звука, цвета, смысла), ощущение мира как симфонии, которую поэт призван расшифровать.

Марина Цветаева: Яростный, требовательный диалог с высшими силами, с Богом-Творцом, позиция поэта как вопрошающего и бунтующего.

Иосиф Бродский: Интеллектуализированная рефлексия о процессе творчества, взгляд на стихи как на «ускоренную мысль», интерес к музыке как к идеальной форме времени.

Ложкин: Уникален в своей прагматичной мистике. Его герой подходит к тайне творчества как исследователь: «стал моменты отмечать». Но этот «протокол» приводит его не к разгадке, а к более великой тайне — личности «Композитора». Ложкин создаёт поэтику творчества как прослушивания: поэт и музыкант — разные радиоприёмники, настроенные на одну волну, и стихотворение — это попытка узнать частоту и позывные самой станции.

Вывод:

«Композитор кто ТЫ?» — это стихотворение о творчестве как форме религиозного опыта. Ложкин показывает поэта не как создателя, а как первого слушателя некоей изначальной музыки мироздания. Зависть к музыканту оказывается ступенью к более важному пониманию: оба они — подмастерья у незримого «Композитора». Финальный вопрос — это жест не смирения, а дерзости. Это требование диалога, попытка установить отношения с самой силой, которая «стучится в дикое сознанье». В контексте творчества Бри Ли Анта этот текст программный: он раскрывает источник той самой напряжённой, «звучащей» образности, которая наполняет его стихи. Его поэзия — это и есть попытка «положить на ноты» ту внутреннюю музыку, а вопрос к «Композитору» — центральный нерв всего его творческого поиска.

Бри Ли Ант   07.12.2025 02:06   •   Заявить о нарушении