Информация для поэтов

1. Об умении писать стихи
Писать стихи – это дар, поэтому:
А.  а) Кто считает, что умеет писать стихи, скорее всего никогда их писать не научится.
б) Кто не умеет писать стихи, также никогда их писать не научиться, но будет учиться.
в) Дар – не привилегия избранных, и к тем, кто перестает самосовершенствоваться, он перестает приходить.
Поэтому:
Б. а) Следует  учиться, каждый раз превосходя себя, не для того, чтобы научиться, а ради непрерывного развития, кто не учится – тот деградирует, середины (третьего) – не дано.
б) Стихи при этом большей частью не рационально опосредованное произведение мысли или чувства на мастерство ( имеется ввиду заезженная формула мысль/чувство х мастерство = шедевр).
Они рождаются от интуитивного видения того, что постичь вообще едва ли возможно, что и постигается только через поэзию
в) поэзия — не наука о красоте и не красота ради себя самой. Она — особый язык, складывающий текст таким образом, чтобы он наиболее всего соответствовал постигаемому. Мы  же при этом становимся бессильны в его оценке. Мы говорим о нем просто - «поэзия».
В. а) У классиков следует учиться не красивому слогу. Не следует имитировать их в своих стихах. У них нужно учиться их серьёзному отношению к слову, при котором они и брали свои вершины.
б) Мы учимся у современников тому, как можно и как не нужно писать.
в) процесс создания стиха носит косвенный характер. Работа автора – ни исповедь, ни интервью, ни табуретка, ни дневник, это даже не бес(над, под)сознательный речевой поток скриптора ( хотя безусловна его работа все это в себе сочетает). Его работа путь по неизведанному.  И текст  - не статичная конструкция, он изменяется во время своего написания. Можно даже сказать, что автор – пастырь (но наличие овец – не обязательно), проводник по путям слов.

           2. Критиков меньше чем поэтов.
Так кто претендует на создание поэтического диалога критик или поэт?
Поэты в тысячу раз будут более рады отзыву на их творчество, чем творчеству конкурента.
Настоящий критик –  добрый волшебник, неравнодушный к чужим произведениям. А всего-то нужно от него – простая установка на диалог привычка прочесть текст несколько раз, прежде чем оценить. Ну и умение ( а здесь уже без умения никак) ценить собственное мнение.
Стать таки критиком не сложно и необходимо.
А. а) Основная задача критики – очистка горизонта, отделение зерен от плевел, ну и поддержка поэтических связей с другими достойными поэтами.
б) Критикуя, следует учиться тому, как можно и как не нужно писать. Критикующее отношение к другим стихам рождает «я-скептика», мешающего писать стихи самому себе. Другими словами ошибка, которую не прощаешь другому, не должно быть совершена тобой.
Отсюда рождается понятие «золотого исключения», т. е. особого права на ошибку, которым может воспользоваться только тот, кто критикует честно и бескомпромиссно.
Ясно, что это право тебе дают не «обиженные» или восхваленные тобой поэты. Оно дается само, нужно только суметь его принять.
Б. а) Критика — это построение поэтического диалога. Она должна быть именно о тексте стихотворения, а не о вашем красноречии (для этого нужно текст прочесть несколько раз желательно с временными промежутками), иначе автор вас просто не поймет.
б) Главные качества критикующего — чувство языка, чувство юмора и желание помочь. Иначе какой бы конструктивной не была критика, она бесполезна.
в) Если критикуемый текст слаб, то критика все равно должна быть сильной и оригинальной. Но очевидно, что критика более слабых текстов будет гораздо короче критики сильных…
В общем, критика — это, на самом деле, очень увлекательное и познавательное занятие. Нужно просто не боятся раскрыть рот, нарушив при этом идиллию. Конечно, я не говорю о критицизме, о ругани ради ругани, о попытке себя утешить обижая другого. Это крайняя форма критики, это приступ, который может случиться с каждым. Это надо преодолевать.
Критиковать нужно с обоснованием. Тогда нечего бояться. Обоснование – это маленькая охранная грамота, которую ты вручаешь себе самому.  Хотя как показывает опыт, от желающего напакостить, обоснование не помогает. В интернете помогает админ. А в реальной жизни другие испытанные методы.

           3. Каждому следует хоть немного  поиграть
а) Игра раскрывает потенциал, показывает грани таланта. Плох тот «гениальный» поэт, который не сумеет зарифмовать  несколько строк в игре или написать стих — поздравление или стих — шуточное послание.
б) Игра выводит поэта из его круга проблем. Круг проблем автора задает его координаты его поэтического мира. Игра освобождает поэта от этих координат, тем самым их расширяя. Игра расширяет диапазон творчества.
в) Игра учит поэтическому слову. В игре все только начинается в шутку, постепенно автор начинает работать уже с самым настоящим поэтическим словом и неизвестно чем может обернуться игра. В какой-нибудь поэтической дуэли автор может случайно выразить принципиальные моменты своей лирики.
Игра даже может рассматриваться как творческий метод. Тем не менее , не следует заигрываться, поскольку можно запутаться. Игра может и испортить.


Вот, пожалуй и все. Остальное – ваша практика.
версия 01.03.2013
Рады вас видеть в нашей поэтической группе:
http://vkontakte.ru/club12427593