Об индивидуальности и традицииЕсть простая, как лопата, мысль, с которой глупо спорить – любое произведение искусства должно быть уникально по своему содержанию и нести отпечаток индивидуальности автора. Из сказанного, вроде как очевидного, вроде как логически вытекает, что каждое новое худ. произведение не должно быть похоже на ранее кем-либо созданные образцы. Но здесь и кроется подвох – цель в уникальности самого высказывания, а не в уникальности средств и способов его выражения. Но проще всего изобретать именно язык высказывания, а не искать новые смыслы. И первое зачастую подменяют вторым. Возьмём для примера поэзию: Принято считать, что сегодня нельзя писать стихи как раньше – как Бродский, как Заболоцкий, как Блок, как Гумилёв, как Цветаева, как Пастернак с Есениным, нельзя как Левитанский и Слуцкий, как Вознесенский и Ахмадулина, нельзя под Кенжеева и Гандлевского, боже упаси под Рыжего. Но, дорогие мои, Пушкин ведь и не писал под Державина с Ломоносовым, а Тютчев с Некрасовым под Лермонтова, Блок не копировал Фета, а Заболоцкий - Блока. Однако никто из названных выше не кричал, что пора сбросить кого-то там с корабля современности, не так ли? Все они искали свой смысл в первую очередь, а не свою форму выражения, никто из знаменитых поэтов не ставил стремление отличаться от предшественников в качестве цели. Нет, конечно, были футуристы, ОБЭРИУ, Курчёных, Хлебников и Ко. Там даже не столько поиск новой формы, сколько разрушение старых традиций было возведено в абсолют. Ну и что в итоге? А ничего, эстетический и смысловой тупик, полный дыр бул пшик. А почему? А потому, что новизна формы в искусстве не есть самоцель, а всего лишь инструмент, причем инструмент тонкий и деликатный. И потому, что без опоры на традицию любая новизна превращается в воляпюк, в никому непонятное сотрясение воздуха. Потому что любое искусство зиждется на своде писаных и неписаных правил, на системе, понятной как автору, так и его реципиентам. И частичное нарушение автором упомянутой системы может нести дополнительный смысл только в том случае, если эта система уже существует и более или менее общеизвестна. А если автор эту систему только что выдумал или, что чаще всего, вообразил, что это система, но никто кроме автора об этой его системе не догадывается, то и новизна произведения не обнаруживается читателем или слушателем - это для него такой же малоинформативный белый шум, как уличный грохот или птичий гомон в лесу. Какие уж тут прорывы в трансцендентное. Джаз мог появиться только после и на фоне стройности барочных гармоний и ритмов, равно как эксперименты Ерёменко и Сосноры - на фоне лирики Есенина и Блока. Сами по себе это были бы всего лишь образцы бессмысленного сотрясения воздуха. Не надо думать, что чем более странно выглядит и звучит ваш текст, тем он интереснее и ценнее. Не бойтесь, дорогие новаторы, писать как Бродский или как Блок с Пастернаком – у вас это все равно не получится. © Copyright: Владимир Захаров, 2026.
Другие статьи в литературном дневнике:
|