Надо добиться, чтобы был «полон рот слов», прежде чем садиться за письменный стол. Ну, конечно, то, о чём Вы пишете, должно болеть – очень сильно болеть. Где боль, там и поэзия. Надо писать о том, что рядом с Вами и в Вас, а не изобретать колесо и переписывать всем известные, набившие уже оскомину, сюжеты и истины.
Стихотворчество (как и творчество вообще!) – это зачастую преодоление и борьба с самим собой.
Чем больше мы заглядываем в себя и постигаем свою душу, тем интересней и индивидуальней становимся как авторы. Чтобы добиться искренности и новизны, душа Ваша, как сказал поэт, «обязана трудиться» и должна страдать. И со временем она сама отыщет гармонию!
Старайтесь, чтобы Ваши стихи отлежались какое-то время – как хорошее вино в тёмном погребе! Не торопитесь и не публикуйте их сразу. Надо очень много работать над словом, рифмой и ритмом, идеей, сюжетом, стилем и композицией Вашего произведения.
Должны быть десятки вариантов одного стихотворения, если не сотни. Как сказал Эдисон, «талант – это 99 процентов труда и только один процент дарования».
(Сергей Нырков, автор сайта)
***
***
А это нашла у И. Бобровицкого (с его согласия!):
Учитесь рисовать словами,
чтобы ваш читатель или слушатель
увидел мир вашими глазами,
услышал его вашими ушами,
почувствовал его ароматы
через звучания слов,
чтоб вы сами
перенеслись в то время и место,
что вы сумели передать с помощью этих слов.
